Džerijs Lī Lūiss(dzimis 1935. gada 29. septembrī) ir amerikāņu dziedātājs, dziesmu autors, mūziķis un pianists, kurš bieži pazīstams ar savu segvārdu "The Killers" un bieži tiek uzskatīts par pirmo izcilo rokenrola savvaļas cilvēku.
Agrīns rokenrola mūzikas pionieris 1956. gadā Lūiss veica savus pirmos ierakstus Sun Records. "Crazy Hands" Dienvidos pārdeva 300 000 kopiju, bet tieši viņa 1957. gada hits "The Whole Lotta Shakin' Sequel" atnesa Lūisu pasaules slavu. Lūiss tam sekoja, ierakstot tādas dziesmas kā "The Great Sultry Beauties", "Breathless" un "High School Confidential". Tomēr Lūisa rokenrola karjera sabruka, jo viņam bija 22 gadu laulība ar savu 13 gadus veco brālēnu.
Pēc tam viņam nebija panākumu topos, un viņa popularitāte ātri izzuda. Viņa tiešraides maksa samazinājās no 10 000 USD par nakti līdz 250 USD. Tikmēr viņš bija apņēmies atgūt daļu savas popularitātes. 1960. gadu sākumā viņš neguva lielus panākumus topu sarakstā, izņemot retus izņēmumus, piemēram, "What Will I Say". Viņa dzīvās uzstāšanās šajā laikā bija arvien mežonīgākas un enerģiskākas. Viņa 1964. gada albumu Live at the Star Club, Hamburgā daudzi mūzikas žurnālisti un fani bieži uzskata par vienu no visu laiku mežonīgākajiem un lielākajiem rokenrola koncertu albumiem. Vairākus gadus ar nelieliem panākumiem ierakstījis tādas dziesmas kā "I'm Burning", 1968. gadā Lūiss pārgāja uz kantrī mūziku un ieguva hitus ar tādām dziesmām kā "Another Place, Another Time". Tas atsāka viņa karjeru, un 1960. gadu beigās un 1970. gados viņš regulāri ieņēma topu augšgalā pa rietumu valstīm. Viņa Nr. Viens no kantrī hitiem bija "To Make Love Sweeter For You", "There Must Be More To Love Than This", "Would You Take Another Runs Into Me" un "Me and Bobby McGee".
Lūisa panākumi turpinājās visas desmitgades garumā, un viņa rokenrols pagāja garām ar tādām dziesmām kā Big Boper dziesmas “Chantilly Lace” kaverversija un Mac Vickery dziesma “Rockin' My Life Away”. 21. gadsimtā Lūiss turpina apceļot auditoriju visā pasaulē un joprojām izdod jaunus albumus. Viens no šādiem albumiem ar nosaukumu Last Man Standing ir viņa līdz šim vislabāk pārdotais albums ar vairāk nekā miljonu pārdotu kopiju visā pasaulē. Tam sekoja Mean Old Man, kas saņēma dažus no labākajiem pārdošanas apjomiem Lūisa karjerā. Lūisam ir bijis ducis zelta ierakstu gan roka, gan kantri, viņš ieguvis vairākas Grammy balvas, tostarp balvu par mūža ieguldījumu. Lūiss tika uzņemts Rokenrola slavas zālē 1986. gadā, un viņa novatorisko ieguldījumu šajā žanrā ir atzinusi Rockabilly slavas zāle. 1989. gadā viņa dzīvi nosvinēja filmā Great Balls of Fire ar Denisu Kveidu galvenajā lomā. 2003. gadā žurnāls Rolling Stone iekļāva viņa kastes komplektu All Killer, No Filler: Anthology 242. vietā savā sarakstā “500 visu laiku izcilākie albumi”. 2004. gadā viņi viņu ierindoja 24. vietā 100 visu laiku izcilāko mākslinieku sarakstā. Lūiss ir jaunākais dzīvais Million Dollar Sun Records kvarteta un 55. gada albumu klases dalībnieks, kurā bija arī Džonijs Kešs, Karls Pērkinss, Rojs Orbisons un Elviss Preslijs.
Jaunatne
Lūiss dzimis nabadzīgā Elmo un Mamijas Lūisu ģimenē Feridejā Konkordijas apgabalā Luiziānas austrumos, un jaunībā sāka spēlēt klavieres kopā ar diviem brālēniem, kantrī mūzikas dziedātāju Mikiju Džiliju un televīzijas evaņģēlistu Džimiju Svagartu. Viņa vecāki ieķīlāja savu saimniecību, lai iegādātos viņa klavieres. Ietekmējies no vecāka klavierspēlētāja brālēna Karla Makvoja (kurš vēlāk ierakstīja kopā ar Bill Black Company), radio un skaņas no juka melnā savienojuma, izmantojot dziesmas ar nosaukumu Honey's Big House. Tiešraides albumā By Call, kas ir vairāk par lielāko tiešraidi pasaulē, Lūiss ir dzirdams nosaucot Lunaru Mullikanu kā mākslinieku, kas viņu iedvesmojis.
Viņa māte viņu uzņēma Dienvidrietumu Bībeles institūtā Vaksahačī, Teksasā, lai viņas dēls dziedātu tikai viņa evaņģēlija dziesmas. Taču Lūiss drosmīgi nospēlēja “Mans Dievs ir īsts” atveidojumu “Mans Dievs ir īsts” draudzes sapulcē, kuras rezultātā viņš tajā pašā vakarā sūtīja mantas. Pirija Grīna, toreizējā studentu organizācijas prezidente, stāstīja, kā talantu šova laikā Lūiss spēlēja kādu “ikdienišķu” mūziku. Nākamajā rītā skolas dekāns nosauca Lūisu un Grīnu uz savu biroju, lai viņus izņemtu. Lūiss sacīja, ka Grīnu nevajadzētu izraidīt, jo "viņš nezināja, ko es darīšu". Dažus gadus vēlāk Grīns Lūisam jautāja: "Vai jūs joprojām spēlējat velna mūziku?" Lūiss atbildēja: "Jā, es esmu. Bet jūs zināt, tas ir dīvaini, tā pati mūzika, kuras dēļ viņi mani izmeta no skolas, ir tāda pati mūzika, ko viņi šodien spēlē savās baznīcās. Atšķirība ir tāda, ka es zinu, ka spēlēju uz velnu, bet viņi nē”.
Pēc šī incidenta viņš devās mājās un sāka spēlēt klubos Feridejā un Načesā, Misisipi štatā un tās apkārtnē, kļūstot par daļu no pieaugošās jaunās rokenrola skaņas un 1954. gadā pārtraucot savu pirmo demo ierakstu. Ap 1955. gadu viņš devās uz Nešvilu, kur viņš spēlēja klubos un centās radīt interesi, taču Grand Ole Opry viņu noraidīja, jo viņš atradās Katānijas lauku estrādē Luiziānas pajūgā un radio šovā Šrīvportā. Ierakstu vadītāji Nešvilā ieteica viņam pāriet uz ģitāras spēli.
Šodien, tāpat kā pirms daudziem gadiem, Džerija Lī Lūisa koncerti piesaista tūkstošiem cilvēku. Bet kāds ir tik iespaidīgu panākumu noslēpums? To centīsimies izprast šodien, piedāvājot jūsu uzmanībai īsu stāstu par izcilā mūziķa dzīvi un radošo likteni.
Džerija Lī Lūisa agrīnie gadi, bērnība un ģimene
Kā ziņots lielākajā daļā mūsdienu avotu, mūsu mūsdienu varonis sāka spēlēt klavieres agrā bērnībā. Burtiski no desmit gadu vecuma viņš metodiski kārtoja akordus, kā arī pārņēma prasmi no sava māsīca Mikija Gilija (tagad slavena kantrī izpildītāja). Dažkārt viņš ņēma nodarbības arī pie pieaicinātajiem skolotājiem, taču tādi gadījumi bija diezgan reti.Sakarā ar to, ka Džerija ģimene bija ārkārtīgi reliģioza, šī īpašība drīz vien tika nodota viņam. Jau agrā bērnībā viņš sapņoja kļūt par garīdznieku, un tāpēc pēc skolas beigšanas bez vilcināšanās iestājās Dienvidrietumu Bībeles institūtā Teksasā. Šeit viņš turpināja pilnveidot savas muzikālās prasmes. Tomēr studijas Teksasas universitātē viņam bija īslaicīgas.
Izraidīšanas iemesls, dīvainā kārtā, bija mūzika. Lieta tāda, ka vienā no priekšnesumiem jaunajam mūziķim radās ideja izpildīt dziesmu “My God Is Real” “boogie” stilā. Drīz viņš veiksmīgi īstenoja savu ideju praksē. Taču reliģiskā institūta skolotājiem šī ideja nešķita pati veiksmīgākā. Dziesmu sauca par zaimojošu, un pavisam drīz mūsu šodienas varonis tika izslēgts no universitātes.
Saprotot, ka garīdznieka karjera ir, maigi izsakoties, "nav viņa", Džerijs Lī Lūiss nolēma savu dzīvi veltīt savai mīļākajai nodarbei – mūzikai. 1954. gadā mūsu šodienas varonis ierakstīja divas kaverdziesmas kādai Luiziānas radiostacijai. Dziesmas uzsita gaisā, un šis nelielais panākums lika jaunajam mūziķim noticēt sev.
Fragments no filmas par Džeriju Lī Lūisu "Lielās uguns bumbas"
1956. gada rudenī viņš ieradās Memfisā un noorganizēja noklausīšanos vienā no vietējām ierakstu kompānijām. Jaunā puiša muzikālās dotības tika novērtētas, bet viņa repertuārs tika atzīts par "neatbilstošu". Lieta tāda, ka tolaik rokenrols bija moderns un pieprasītākais stils, bet Džerija repertuārā bija tikai kantri stila skaņdarbi. Sun Records pārstāvji lūdza mūziķi nedaudz pārskatīt savu mūzikas stilu, un Džerijam Lī Lūisam nekas cits neatlika, kā piekrist.
Ir vērts atzīmēt, ka mūsu šodienas varonis diezgan drīz uzrakstīja nepieciešamās kompozīcijas. "Rokenrols" "End Of The Road" izraisīja Sun Records priekšsēdētāju neaprakstāmu sajūsmu, un pēc tam viņš runāja par jauno mūziķi kā "jauno Elvisu Presliju".
Zīmīgi, ka spēja viegli pārslēgties no viena stila uz otru vēlāk kļuva par vienu no Džerija Lī Lūisa muzikālās darbības raksturīgajām iezīmēm.
Džerija Lī Lūisa Zvaigžņu ceļš
1958. gadā mūsu šodienas varonis publikai prezentēja savu pirmo studijas albumu, kas saņēma pieticīgo nosaukumu "Jerry Lee Lewis" vairākas dziesmas no šī diska ļoti drīz nokļuva aktīvā visu Ziemeļamerikas radiostaciju rotācijā un kādu laiku vēlāk pārvērtās par īstu. hits.Piecdesmito gadu beigās mūziķis devās tālā tūrē pa ASV, Kanādas un Lielbritānijas pilsētām. Dziedātājas karjera strauji attīstījās. Tomēr 1958. gada otrajā pusē ap populāro mūziķi izcēlās nopietns skandāls, kas saistīts ar viņa laulību ar trīspadsmit gadus veco māsīcu Mairu Geilu Braunu. Šī incidenta dēļ daudzi dziedātājas koncerti Eiropā tika atcelti. Ne mazāk auksta Džerija Lī Lūisa uzņemšana sagaidīja mājās.
Džerijs Lī Lūiss — visa Lota Šakina turpinās (tiešraidē 1964)
Izcēlušās skandāla dēļ mūsu šodienas varonis ilgu laiku tika iekļauts visu radiostaciju melnajā sarakstā. Viņa koncerti tika atcelti, un laikrakstu publikācijas par viņu un viņa darbiem galvenokārt bija kritiskas.
Tikai 1963. gadā mūziķim izdevās izkļūt no ieilgušās virsotnes. Šajā periodā viņš atkal sāka sniegt koncertus, un ASV radiostacijās sāka skanēt skaņdarbi no mūziķa otrā studijas albuma ("Jerry Lee's Greatest"). Drīz Lūiss atkal sāka daudz koncertēt. Šajā periodā ne tikai Amerikas un Kanādas, bet arī Vācijas un Anglijas pilsētas.
Sešdesmito gadu pirmajā pusē mūsu šodienas varonis parakstīja līgumu ar Smash Records un sāka aktīvu studijas darbu. Pēc tam viņš izdeva vairākus albumus gadā, un 1971. gadā viņam atkal izdevās ierakstīt "zelta singlu" ar simbolisku nosaukumu "Would You Take Another Chance on Me".
Kopš šī brīža Džerija Lūisa karjera strauji attīstījās. Laika posmā no 1971. līdz 2013. gadam viņš ierakstīja ap četrdesmit (!) jaunu albumu, no kuriem pēdējais - kompilācija "Sun Recordings: Greatest Hits" - tika izdota 2012. gadā. Gandrīz katrs studijas ieraksts sniedza pasaulei vismaz divus vai trīs īstus hitus.
Džerijs Lī Lūiss šobrīd
Šobrīd Džerijs Lī Lūiss joprojām ir enerģijas pilns kā jebkad. Viņš bieži uzstājas dažādās Eiropas un Ziemeļamerikas pilsētās, kā arī strādā pie vairāku jaunu studijas projektu īstenošanas.1986. gadā mūsu šodienas varonis tika iekļauts Rokenrola slavas zāles pirmajā desmitniekā. Tieši vai netieši leģendārā mūziķa dzīve tiek izstāstīta uzreiz divās biopikās.
Džerija Lī Lūisa personīgā dzīve
Džerija Lī Lūisa romāni un laulības viegli varētu būt atsevišķa raksta tēma. Pirmo reizi nu jau leģendārajam mūziķim bija iespēja iet zem altāra piecpadsmit gadu vecumā. Viņa sieva bija vietējā priestera meita. Šīs laulības sabrukuma iemesls bija iepriekš minētā izpildītāja romāns ar savu jauno brāļameitu. 
Laulības savienība ar jaunu meiteni ilga 12 gadus un pēc tam arī izjuka. Nākotnē mūsu šodienas varonis nolēma sasiet mezglu vēl piecas reizes. Dažas no šīm laulības savienībām izjuka pašas no sevis, un dažas tika pārtrauktas lietas vainas dēļ.
Tātad, ceturtā mūziķa sieva noslīka baseinā, bet piektā nomira no pārdozēšanas. 2012. gada sākumā 76 gadus vecais mūziķis apprecējās septīto reizi. Džerija Lī Lūisa jaunā sieva bija viņa medmāsa, kurai tobrīd bija 62 gadi.
Džerijs Lī Lūiss |
|
|---|---|
|
Lūisa publicitātes foto, aptuveni 1950. gadi |
|
| Sākotnējā informācija | |
| Dzimis |
(1935-09-29
)
1935. gada 29. septembris (83 gadi) Ferideja, Luiziāna, ASV |
| Žanri | |
| Nodarbošanās |
|
| instrumenti | |
| aktīvie gadi | 1954-līdz šim brīdim |
| Etiķetes | |
| Saistītās aktivitātes | |
| tīmekļa vietne | jerryleelewis.com |
Džerijs Lī Lūiss(dzimis 1935. gada 29. septembrī) ir amerikāņu dziedātājs, dziesmu autors, mūziķis un pianists, bieži pazīstams ar savu skatuves vārdu, Slepkava. Viņu raksturo kā "rokenrola pirmo lielo savvaļas cilvēku".
Lūisa panākumi turpinājās desmit gadus, un viņš aptvēra rokenrola pagātni ar tādām dziesmām kā Big Bopper dziesmas "Chantilly Lace" kaverversija un Meka Vikerija dziesma "Rockin' My Life Away". 21. gadsimtā Lūiss turpina koncertēt pa pasauli. un joprojām izdod jaunus albumus. Pēdējais cilvēks stāv tā līdz šim vislabāk pārdotais, visā pasaulē pārdots vairāk nekā miljons eksemplāru. Tam sekoja Vidēji Vecais vīrs, kas saņēma dažus no labākajiem pārdošanas apjomiem Lūisa karjerā.
Lūisam ir ducis zelta ierakstu gan rokā, gan kantri. Viņš ir ieguvis vairākas Grammy balvas, tostarp balvu par mūža ieguldījumu. Lūiss tika uzņemts Rokenrola slavas zālē 1986. gadā, un viņa novatoriskais ieguldījums šajā žanrā tika atzīts Rockabilly slavas zālē. Viņš bija arī Memfisas mūzikas slavas zālē uzņemtās atklāšanas klases loceklis. 1989. gadā viņa dzīve tika iemūžināta filmā Lielas uguns bumbas galvenajā lomā Deniss Kveids. 2003. gadā Ripojošs akmens viņa kastes komplekts ir sarakstā Visas slepkavas, bez pildījuma: antoloģija 242. vietā viņu "500 visu laiku labāko albumu" sarakstā. 2004. gadā viņi ierindoja viņu 24. vietā savā 100 visu laiku izcilāko mākslinieku sarakstā. Lūiss ir pēdējais izdzīvojušais Sun Records Million Dollar Quartet dalībnieks un klase "55 albumu, kurā bija arī Džonijs Kešs, Karls Pērkinss, Rojs Orbisons un Elviss Preslijs. Mūzikas kritiķis Kristgau Lūisam sacīja: "Viņa dzinulis, viņa laiks, neparasts vokālais spēks, nepārprotamās "boogie-plus" klavieres un absolūtā pārliecība par tukšumu padara Džeriju Lī par būtisku rokrulli."
agrīna dzīve
Džerijs Lī Lūiss brauc Feridejā, Luiziānā
Lūiss dzimis 1935. gadā nabadzīgā lauksaimnieku ģimenē Elmo un Mamie Lewis Feridejā, Konkordijas pagastā, Luiziānas austrumos. Jaunībā viņš sāka spēlēt klavieres kopā ar diviem saviem brālēniem Mikiju Giliju (vēlāk populāru kantrī mūzikas dziedātāju) un Džimiju Svagartu (vēlāk populāru televīzijas evaņģēlistu). Viņa vecāki ieķīlāja savu saimniecību, lai iegādātos viņam klavieres. Lūisu ietekmēja viņa pianists vecākais brālis Karls Makvojs (kurš vēlāk ierakstīja kopā ar Bill Black Combo's), radio un skaņas no Haney's Big House, melnā mūzikas atskaņotāja savienojuma cauri dziesmām. Tiešraides albumā pēc pieprasījuma, vairāk no The Greatest Live Show on Earth Lūiss dzirdēja Moon Mullican nosaukšanu kā mākslinieku, kurš viņu iedvesmojis.
Viņa dinamisko izpildījuma stilu var redzēt tādās filmās kā Vidusskola konfidenciāli(viņš dziedāja tituldziesmu no borta kravas automašīnas aizmugures), un Jamboree. To sauc par "rokenrola pirmo lielo savvaļas cilvēku", kā arī par "rokenrola pirmo lielo eklektiku". Klasiskais komponists Maikls Nīmens arī minējis Lūisa stilu kā savas estētikas priekšteci.
Laulību strīdi
Lūisa nemierīgā personīgā dzīve tika slēpta no sabiedrības līdz 1958. gada maijā notikušajai Lielbritānijas turnejai, kur Londonas Hītrovas lidostas ziņu aģentūras reportieris Rejs Berijs (vienīgais klātesošais žurnālists) uzzināja par Lūisa trešo sievu Mairu Geilu Braunu. Viņa bija Lūisa pirmā māsīca pēc izņemšanas un bija 13 gadus veca (pat ja Brauns, Lūiss un viņa vadība apgalvoja, ka viņai ir 15), savukārt Lūisam bija 22 gadi. Publicitāte izraisīja satraukumu, un turneja tika atcelta jau pēc trim izrādēm.
Skandāls sekoja Lūisa mājām ASV; viņš tika iekļauts radio melnajā sarakstā un gandrīz pazuda no mūzikas skatuves. Lūiss jutās daudzu cilvēku, kas bija viņa atbalstītāji, nodots. Diks Klārks viņu izmeta no šova. Lūiss pat uzskatīja, ka Sems Filipss viņu ir izpārdevis, kad Sun Records boss izdeva "The Return of Jerry Lee" — viltus "interviju", kas savienoja Džeku Klemensu no Lūisa dziesmu fragmentiem par "atbildēm" uz intervijas jautājumiem, kas padarīja viņa laulību gaišāku. un reklāmas uzdevumi. Tikai Alans Frīds palika uzticīgs Lūisam, atskaņojot viņa ierakstus, līdz Freeds tika noņemts no ētera apsūdzību par kukuļņemšanu dēļ.
Lūisam joprojām bija līgums ar Sun Records, un viņš turpināja ierakstīt, regulāri izdodot singlus. Viņš maksāja no USD 10 000 par koncertiem līdz tikai USD 250 par kaujām alus bāros un mazos klubos. Tajā laikā viņam bija vairāki draugi, kuriem viņš juta, ka var uzticēties. Tikai caur Keju Mārtinu, Lūisa fanu kluba prezidentu, TL Mīdu (pazīstams arī kā Franz Daska), neregulāru Memfisas mūziķi un Sema Filipsa draugu, un Geriju Skala, Lūiss atgriezās pie ierakstīšanas Sun Records.
1960. gadā Filips atvēra jaunu mūsdienīgu studiju 639 Madison Avenue Memfisā, atsakoties no vecās Union Avenue studijas, kurā Filipss ierakstīja BB King, Howlin' Wolf, Elvis Presley, Roy Orbison, Carl Perkins, Lewis, Johnny. Cash un citi, kā arī atvēra studiju Nešvilā. Tieši pēdējā studijā Lūiss ierakstīja savu vienīgo nozīmīgo hitu šajā laika posmā, Reja Čārlza "What I Say" izpildījumu 1961. gadā. Eiropā citas atjauninātas versijas "Sweet Little Sixteen" (1962. gada septembris Apvienotajā Karalistē) un "Good Golly Miss Molly" (1963. gada marts) iekļuva hitu parādē. Populārajā Oh, "Hang Up My Rock And Roll Shoes", "I'm Twistin", "Money". " un "Hello Josephine" arī kļuva par TURNTABLE vēl vienu ierakstu, kurā Lūiss spēlē svarīgu boogie aranžējumu Glena Millera orķestra iecienītajā "In the Mood" tika izdots uz Phillips International uzlīmēm ar nosaukumu "The Hawk", bet diskžokeji ātri saprata klavieres. īpašs stils, un šis gambīts neizdevās,
Punch Records
Sun Lewis ierakstu līgums beidzās 1963. gadā, un viņš pievienojās Beat Records, kur viņš veica vairākus roka ierakstus, kas neveicināja viņa karjeru. Beat komanda (Mercury Records nodaļa) nāca klajā ar dziesmu "I'm on Fire" — dziesmu, kas, viņuprāt, būtu lieliski piemērota Lūisam un, kā retrospektīvajā piedurknē raksta Kolins Eskots. Pussimtgades hiti"Merkūrijs pavadīja presi, domājot, ka viņi ir atklājuši Lūisa hita atgriešanos, un tas varētu būt noticis, ja Bītli nebūtu ieradušies Amerikā, gandrīz acumirklī mainot radio atskaņošanas sarakstus. Merkūrijs pēc tam nezināja, ko darīt ar Lūisu." Viens no SMASH pirmajiem lēmumiem bija ATKĀRTOTI SMASH hitus, Džerija Lī Lūisa zelta hiti ko, iespējams, iedvesmoja Eiropas auditorijas pastāvīgais entuziasms par Lūisa rokenrola zīmolu. Tomēr neviens no agrīnajiem Beat Lewis albumiem, ieskaitot Roka atgriešanās , Memfisas streiks Un Soul My Way, bija komerciāli veiksmīgi.
Tiešraide klubā Star, Hamburgā
Viens no lielākajiem panākumiem šajos zaudētajos gados bija dzīvais albums Tiešraide klubā Star, Hamburgā ierakstīts kopā ar Nashville Teens 1964. gadā, kas tiek uzskatīts par vienu no visu laiku izcilākajiem dzīvā rokenrola albumiem. Džo Bonomo grāmatā Pazaudēts un atrasts Producents Siggi Loh paziņoja, ka ierakstīšanas iestatīšana bija vienkārša, mikrofoni novietoti pēc iespējas tuvāk instrumentiem un stereo mikrofons, kas novietots auditorijā, lai uztvertu atmosfēru. Rezultāti bija akustiski pārsteidzoši, jo Bonomo novēroja: "Nelabvēļi sūdzas par albuma trokšņaino kļūmi, par izsmalcinātības trūkumu, ar kādu Džerijs Lī pārbauda dziesmas, par to, ka klavieres tiek miksētas pārāk skaļi, taču tā ir taisnība, ka Zigijs Lohs kaut ko iemūžināja šajā albumā. pavasara vakars. Piecas no 5 zvaigznēm pārskatā Milo Miles rakstīja Ripojošs akmens pieraksti to" Tiešraide klubā Star, Hamburgā Nevis albums, šī ir nozieguma vieta: Džerijs Lī Lūiss nogalina savus sāncenšus trīspadsmit dziesmu komplektā, kas šķiet kā viena ilga spazma. Juridisko ierobežojumu dēļ albums netika izdots ASV.
Atgriešanās valsts
Neapmierināts par SMASH nespēju gūt sitienu, Lūiss tuvojās līguma termiņa beigām, kad paaugstināšanas menedžeris Edijs Kilrojs viņu izsauca un sagrāva ideju Nešvilā labot tīru lauku rekordu. Neko zaudēt, Lūiss piekrita ierakstīt Džerija Čestana dziesmu "One More Place, Another Time", kas tika izdota kā singls 1968. gada 9. martā, un, visiem par pārsteigumu, pacēlās kantrī. Izdošanas brīdī Lūiss spēlēja Iago rokenrola adaptācijā Otello tiesības Catch My Soul gadā Losandželosā, bet drīz vien tika atvests atpakaļ uz Nešvilu, lai kopā ar producentu Džeriju Kenediju ierakstītu vēl vienu dziesmu partiju. Tam sekoja virkne hitu, ko neviens nekad nevarēja paredzēt, lai gan kantrī mūzika joprojām ir liela daļa no Lūisa repertuāra. Kā atzīmē Kolins Eskots savā piedurknē 1995. gada kompilācijā Killer Country 1968. gadā notikušās pārvērtības kantrī mūzikā "toreiz šķita radikāla maiņa, taču tā nebija ne tik pēkšņa, ne negaidīta, kā šķita. Džerijs vienmēr ir ierakstījis kantrī mūziku, un viņa kantrī izrāviens "Another Place, Another Time" bija pirms daudziem jo daudziem kantrī ierakstiem, sākot ar viņa pirmo "Crazy Guns" 1956. gadā. "Pēdējo reizi Lūisam bija dziesma kantri topos. 1964. gadā bija kopā ar "Pen and Paper", kas sasniedza 36. vietu, bet "Another Place, Another Time" sasniedza 4. vietu un palika topos 17 nedēļas.
Laikā no 1968. līdz 1977. gadam Lūisam bija 17 Top 10 singli Billboard kantri topā, tostarp četri rhinestones topa. Hits ietver "What Made Milwaukee Famous (Made a Loser Out of Me)", "To Make Love Sweeter For You", "She Still Comes Around (To Love What's Left of Me)", "Since I Met You Baby", " Vēlreiz ar sajūtu”, “Vienam ir mans vārds (otram ir mana sirds)” un “Dažreiz ar atmiņu nepietiek”. Producēšana viņa agrīnajos kantri albumos, piemēram, citā vietā, citreiz Un viņa pat mani pamodināja, lai atvadītos, bija reta, diezgan atšķirīga no slidenās "Nashville Sound", kas tajā laikā dominēja kantrī radio, un arī pauda Lūisa pilnīgu apņemšanos atbalstīt lauku auditoriju. Dziesmās joprojām skanēja Lūisa neatkārtojamā klavieru uzplaukums, taču kritiķus visvairāk pārsteidza rokenrola pioniera bez piepūles dvēseliskais vokāls, kam piemita emocionāla rezonanse līdzvērtīgi tās laika cienījamākajiem dziedātājiem valstī, piemēram, Džordžs Džounss un Merle Haggard. Savā grāmatā Džerijs Lī Lūiss: viņa paša stāsts, biogrāfs Riks Bregs atzīmē, ka Lūisa ierakstu dziesmas "bija tāda veida, ko viņi sāka saukt par "hard country", nevis tāpēc, ka tai bija roka ritms vai tas bija rokā īstā veidā, bet gan tāpēc, ka tas bija daudz nozīmīgāks par mānīgu, lieku. bardaks tur pa valsts radio.
Ievērojamā pavērsienā Lūiss ir kļuvis par banku visprasīgāko kantrī zvaigzni pasaulē. 1970. gadā tas bija tik milzīgs, ka tā bijušais producents Smashs Shelby Singleton, kurš 1969. gada jūlijā iegādājās Sun Records no Sema Filipsa, netērēja laiku, pārsaiņojot daudzus Luisa vecos kantri ierakstus tik efektīvi, ka daudzi fani uzskatīja, ka tie ir nesen izdoti. Viens no viņa pēdējiem neizdotajiem Sun ierakstiem "One Minute Past Eternity" tika izdots kā singls un pacēlās līdz 2. vietai valsts topa pēc nesenā Lūisa Merkūrija hita "Viņa pat pamodināja mani, lai atvadītos". Singltons slauca šos nepublicētos ierakstus vairākus gadus pēc tam Valsts zelta krēms no Valsts garša vēlāk 1970. gadā.
Grand Ole Opry izskats
2009. gada augustā, pirms viņu jaunā albuma, lejupielādei tika izdots singls ar nosaukumu "Mean Old Man". To sarakstījis Kriss Kristofersons. 11. novembrī tika izdots arī EP ar šo un vēl četrām dziesmām. 2009. gada 29. oktobrī Lūiss atklāja Rokenrola 25. gadadienas koncertu Madison Square Garden, Ņujorkā.
Ģimene un personīgā dzīve
Lūiss ir bijis precējies septiņas reizes.
Viņa otrā laulība ar Džeinu Mičemu bija apšaubāma, jo tā notika 23 dienas pirms viņa šķiršanās no Bārtona bija galīga. Tas turpinājās četrus gadus (no 1953. gada septembra līdz 1957. gada oktobrim). Viņiem bija divi bērni: Džerijs Lī Lūiss, jaunākais (1954–1973) un Ronijs Gajs Lūiss (dzimis 1956. gadā).
Viņa trešā laulība bija ar 13 gadus veco Mairu Geilu Braunu, viņa pirmo māsīcu savulaik tika izņemta. Viņu laulība ilga 13 gadus (no 1957. gada decembra līdz 1970. gada decembrim). Pāris piedzīvoja otro laulību ceremoniju, jo viņa šķiršanās no Džeinas Mičas netika pabeigta pirms pirmās ceremonijas. Viņiem bija divi bērni: Stīvs Alens Lūiss (1959-1962) un Fēbe Alens Lūiss (dz. 1963).
Viņa ceturtā laulība bija ar Džerenu Elizabeti Gannu Pētu (1971. gada oktobris–1982. gada 8. jūnijs). Pate noslīka baseinā pie drauga, pie kura viņa bija apmetusies, nedēļas pirms šķiršanās varēja tikt pabeigta. Viņiem bija viena meita Lorija Lī Lūisa (dzimusi 1972. gadā).
Viņa piektā laulība ar Šonu Stīvensu ilga 77 dienas no 1983. gada jūnija līdz augustam, un tā beidzās ar viņas nāvi. Žurnālists Ričards Bens Krāmers apgalvo, ka Lūiss viņu izmantojis ļaunprātīgi un, iespējams, bijis atbildīgs par viņas nāvi, taču šie apgalvojumi nav pārbaudīti.
Viņa sestā laulība ar Keriju Makarveri ilga 21 gadu no 1984. gada aprīļa līdz 2005. gada jūnijam. Viņiem ir viens bērns: Džerijs Lī Lūiss III (dzimis 1987. gadā).
Laulības laikā Lūisam bija seši bērni. 1962. gadā viņa dēls Stīvs Alens Lūiss trīs gadu vecumā noslīka avārijā baseinā, bet 1973. gadā Džerijs Lī Lūiss jaunākais nomira 19 gadu vecumā, atceļot džipu, ar kuru viņš brauca.
1993. gadā Lūiss ar ģimeni pārcēlās uz Īriju, kas tika ierosināts (bet tika liegts), lai izvairītos no problēmām ar IRS. Viņš dzīvoja īrētā mājā Westminster Road, Foksrokā, Dublinā, un viņa laikā Vācijas uzņēmums Neue Constantin Film Production GmbH iesūdzēja tiesā par to, ka viņš 1993. gadā neapmeklēja koncertu Minhenē. Lūiss atgriezās ASV 1997. gadā pēc nodokļu nomaksas. jautājumus atrisināja īru veicinātājs Kieran Kavanagh.
Greislenda arests
1976. gada 22. novembrī Lūiss tika arestēts pie Elvisa Preslija mājas Greislendā, domājams, ka viņš bija iecerējis viņu nošaut. Lūiss 1976. gada 29. septembrī (Lūisa 41. dzimšanas dienā) bija gandrīz nogalinājis savu basģitāristu Butu Ovensu, kad viņa rokā nejauši iekļuva .357 Magnum. 2014. gada autorizētā Rika Brega biogrāfija, Džerijs Lī Lūiss: Viņa paša stāsts Lūiss sacīja, ka atstumtais Preslijs mēģināja ar viņu sazināties un beidzot to izdarīja 23. novembrī, lūdzot viņu "nākt ārā uz māju". Lūiss atbildēja, ka, ja viņam būs laiks, viņš ir aizņemts, lai atbrīvotu savu tēvu Elmo no cietuma Tunikā par braukšanu dzērumā. Vēlāk tajā pašā vakarā Lūiss atradās Memfisas naktsklubā Evaporation un dzēra šampanieti, kad dabūja ieroci. Lūiss pēkšņi atcerējās, ka Elviss vēlētos viņu redzēt, un, uzkāpis uz sava jaunā Lincoln Continental klāja ar pielādētu pistoli uz paneļa un šampanieša pudeli zem rokas, atrāva Greislendā. Īsi pirms trijiem naktī Lūiss nejauši ietriecās slavenajos Greislendas vārtos.
Greislenda pie muzikāli tematiskajiem vārtiem
Izbrīnīts Preslija brālēns Harolds Loids pacēla vārtus un vēroja, kā Lūiss mēģināja izmest šampanieša pudeli pa mašīnas logu, nenojaušot, ka tā ir saritināta, sasitot abus. Bregs ziņo, ka Lūiss noliedz, ka būtu nodomājis sāpināt Presliju, ka abi būtu bijuši draugi, taču «Elviss, skatoties slēgtā cikla televizoru, lika apsargiem izsaukt policiju. Memfisas policija atrada automašīnā ieroci un salika Lūisu, protestējot, kliedzot, viņiem draudot." Lūiss teica: "Policis jautāja Elvisam: "Ko jūs vēlaties, lai mēs darām?" Un Elvis viņiem atbildēja: "Aizslēdziet viņu." Man sāp tas, ka baidos no manis. - Es, uzzināt, kā viņam gāja, tas ir smieklīgi." Lūisam tika izvirzītas apsūdzības par ieroča nēsāšanu un publisku reibumu. Atbrīvots par 250 $, pateicoties viņa neparastajam Mugshot, ir bijis savienots visā pasaulē. Pats Preslijs nomira Greislendā astoņus mēnešus vēlāk.
Reliģiskā pārliecība
Būdams pusaudzis, Lūiss apmeklēja Dienvidrietumu Bībeles institūtu Vaxahachie, Teksasā, pirms tika izraidīts, jo uzdrošinājās nospēlēt "Mans Dievs ir īsts" "Boogie-woogie" versiju, un šis agrīnais incidents paredzēja viņa mūža konfliktu par ticību Dievam un patīk spēlēt "velna mūziku". Lūiss sastrīdējās ar Semu Filipsu ieraksta sesijas laikā dziesmai "Great Balls of Fire" — dziesmai, kuru viņš sākotnēji atteicās ierakstīt, jo uzskatīja par zaimojošu ("How... How do the Devil saves souls? What are you runājot par? viņš jautā Filipsam viena uzliesmojuma laikā). Slavenā Million Dollar Quartet Jam laikā, kurā piedalījās Lūiss, Elviss Preslijs, Karls Pērkinss un Džonijs Kešs, viņi izpildīja vairākas gospeļu dziesmas. Lūisa biogrāfs Riks Bregs skaidro, ka daļa no iemesla, kādēļ ierakstā redzams tikai Lūisa un Elvisa dziedāšana, ir tāpēc, ka "Tikai Elviss un Džerijs Lī [bija] uzauguši Assembly of God", un "Džonijs un Kārlis nezināja šo vārdu". ..tie bija baptisti "[Lūiss] teica, un tāpēc atņemti."
1990. gada dokumentālā filma Džerija Lī Lūisa stāsts Lūiss intervētājam sacīja: ”Bībelē pat nav runāts par reliģiju. Pat Bībelē nav ne vārda par reliģiju. iesvētīšana! Vai tu esi svētīts? Tu biji saglabāts? Redziet, es esmu bijis labs sludinātājs, es zinu savu Bībeli... Es ticu, ka krītu aiz Dieva godības."
Evaņģēlija mūzika bija galvenā viņa izpildītāju repertuāra daļa. Pēc virknes populāru kantrī albumu viņš 1970. gadā nolēma pirmo reizi ierakstīt pareizu gospeļu albumu.
klavieru stilā
Lūiss ir plaši atzīts par vienu no ietekmīgākajiem pianistiem rokenrola vēsturē. Bieži citētajā veltē Elviss Preslijs reiz teica, ka, ja viņš varētu spēlēt klavieres kā Lūiss, viņš beigtu dziedāt. Lūisa galvenā loma klavieru popularizēšanā rokenrolā ir nenoliedzama. Pirms viņa ierašanās mūzika galvenokārt bija saistīta ar ģitāru, taču viņa agrīnie Sun ieraksti un TV uzstāšanās izvirzīja instrumentu priekšplānā. Lūiss bija arī ugunīgs šovmenis, kurš bieži spēlēja ar dūrēm, elkoņiem, kājām un sēžamvietām, dažreiz koncertu laikā paceļot klavieres un pat
Džerijs Lī Lūiss. Izturīga rokenrola leģenda
Mūsdienās tikai daži cilvēki atceras Džeriju Lī Lūisu, sauktu par slepkavu, un daži, iespējams, pat nav par viņu dzirdējuši. Kāds teiks, ka šis ir amerikāņu dziedātājs, viņš dziedāja rokenrola stilā. Viņi arī noteikti atcerēsies, ka viņš meistarīgi spēlēja klavieres ne tikai ar rokām, bet arī ar kājām. Taču ne visi zina, ka savulaik viņš bija zvaigzne numur viens Amerikā, un Elvis ieņēma tikai otro vietu. Taču Preslijs turpināja ierakstīt jaunus ierakstus, uzstāties koncertos, darboties filmās, un Džerija karjera ātri vien beidzās. Un viens no iemesliem tam bija viņa attiecības ar sievietēm.
Džerijs Lī Lūiss, viens no Amerikas izcilākajiem mūziķiem, dzimis Feridejā, Ziemeļluiziānas štatā, reliģiozā ģimenē. Kopš bērnības viņš bija pārliecināts, ka kļūs par lielisku mūziķi, un sāka spēlēt pārnēsājamo harmoniju. Džerijam skolā gāja tik slikti, ka viņš gandrīz tika izmests no otrās klases. Bet vecāki viņu nelamāja par sliktajām mācībām: viņi arī nešaubījās, ka viņš kļūs slavens kā mūziķis, un pat devās uz kaimiņu pilsētu un nopirka dēlam klavieres. Lai par to samaksātu, viņiem bija jāieķīlā māja.
Džerijam bija tikai 11 gadi, kad viņš ieguva šo instrumentu. Sākumā viņš tajā spēlēja baznīcas dziesmas, pēc tam kantrī melodijas, kuras mīlēja viņa vecāki, pēc tam džezu. Ļoti drīz viņš spēlēja klavieres līdz pilnībai un labi pārzināja visus tolaik populāros mūzikas stilus.
Džerijs uzauga, pabeidza vidusskolu un apprecējās ar priestera meitu Dorotiju Bārtoni. Džerijam tolaik bija tikai 16 gadi un viņš tikko sāka savu mūziķa karjeru. Viņš spēlēja no rīta līdz vakaram, mēģinot sacerēt dziesmu, kas kļūtu par hitu. Un, kad iestājās tumsa, viņš devās uz vietējo Blue Cat Club, kur uzstājās nezināmi melnādaini mūziķi Mudijs Voterss un Rejs Čārlzs. Klubs bija paredzēts tikai melnajiem, un Džerijam bija jāmet visādi triki, lai tiktu iekšā. Doroteja neapstiprināja Džerija vaļaspriekus, un pēc kāda laika viņi izjuka.
Pēc tam Džerijs sāka satikties ar meiteni vārdā Džeina Mičuma. Ļoti drīz viņa palika stāvoklī, pēc kā Džeriju apciemoja Džeinas brāļi un pieprasīja, lai viņš viņu apprec. Lūiss nekavējās otrreiz doties uz baznīcu, pat nepapūlēdamies šķirties no savas pirmās sievas. Dažus mēnešus vēlāk Džerijam piedzima dēls, un tajā pašā laikā viņš uzrakstīja savu pirmo rokenrola hitu. Drīz viņš sāka uzstāties klubos un bāros. Pāris reižu nācies koncertēt pat bordeļos, viņš piekritis spēlēt visur, kur tiks aicināts. Pēc kāda laika jaunajam mūziķim piedzima otrs dēls, taču viņam jau bija iemesls šaubīties par sievas uzticību un to, ka viņa dzemdēja no viņa otro bērnu.
19 gadu vecumā Džerijs Lī savāca mantas un devās uz Memfisu. Šeit viņš apmetās tēvoča Džeja V mājā un šeit satika savu 13 gadus veco māsīcu Miru Geilu. Kad viņš pirmo reizi viņu ieraudzīja, viņš saprata, ka bez viņas vairs nevarēs dzīvot. Arī meitene viņā iemīlējusies no pirmā acu uzmetiena. Ļoti drīz viņi kļuva par mīļotājiem un pēc tam apprecējās. Tas, ka Džerijs nebija šķīries no iepriekšējām sievām, Miru nemaz netraucēja.
Tajā pašā laikā viņa karjera sāka pacelties: viņš ierakstīja dziesmas "Whole Lotta Shakin" un "Great Balls of Fire", kas kļuva par hitiem, sāka pulcēt milzīgas auditorijas koncertzālēs. Publika devās uz viņa koncertiem ne tikai klausīties dziesmas, bet arī skatīties izrādi. Viņš sāka spēlēt un dziedāt, sēžot pie klavierēm, tad pielēca, nosvieda krēslu, sāka dejot, spēlēt līdzi ar kāju, tad uzkāpa uz klavierēm un turpināja dziedāt: amerikāņi neko tādu nebija redzējuši. un pameta koncertus pilnīgā sajūsmā. Džerija koncertos daudzi krita ekstāzē.
Reiz Lūisam vajadzēja spēlēt koncertu ar Čaku Beriju. Mūziķi ilgi strīdējās par to, kurš uzstāsies pēdējais un kurš iesildīs publiku. Beidzot Džerijs Lī, dusmīgs, teikuma vidū pārtrauca strīdu un kāpa uz skatuves pirmais. Viņš dziedāja, dejoja izmisīgā tempā, kliedza, spēlēja klavieres ar rokām, ar zābaku papēžiem un visbeidzot aplēja tās ar benzīnu un aizdedzināja. Instruments sāka liesmot, un Džerijs Lī turpināja spēlēt arvien ātrāk, neskatoties uz to, ka liesmas jau bija sākušas piezagties līdz taustiņiem un pat pēc tam, kad viņa rokas sāka kvēlot. Nokāpjot no skatuves, Lūiss uzmeta Čakam pār plecu: "Mēģini pārspēt, nigga!".
Lūiss saņēma milzīgus honorārus, viņa ieraksti tika izpārdoti milzīgā skaitā: 10 tūkstoši eksemplāru tika pārdoti tikai vienas dienas laikā. Viņš bija savas slavas zenītā. Žurnāls Billboard publicēja viņa fotogrāfiju, zem kuras bija citāts no ietekmīgākās ierakstu studijas San Records īpašnieka: "Savā mūžā neesmu dzirdējis satriecošāku mākslinieku."
Lūiss parādījās savā dzimtajā pilsētā, piebrauca pie mājas ar luksusa automašīnu, apskāva savus vecākus un māsas un teica, ka viņiem vairs nebūs jāstrādā. Viņš nopirka viņiem jaunu māju un, tā kā viņa tēvs nebija pieradis sēdēt, fermu un melnu Cadillac, lai brauktu no mājām uz fermu. Džerijs apmeklēja savu skolu, no kuras gandrīz tika izmests, un sniedza tur koncertu. Mērs iedeva Džerijam Lī Lūisam fermas atslēgas.
Amerikā viņš sasniedza virsotni: kļuva par zvaigzni numur viens, apsteidzot Presliju un visus melnādainos mūziķus. Viņam atlika tikai iekarot Eiropa, un viņš būtu kļuvis par pasaules zvaigzni. Eiropas valstīs viņa ieraksti tika izpārdoti, tāpat kā štatos, un Džerijs devās uz Angliju. Tomēr uzvarētāja vietā viņš atgriezās sakauts: Anglijā izcēlās milzīgs skandāls sakarā ar to, ka Lūiss bija precējies ar 13 gadus vecu meiteni un nebija šķīries no iepriekšējām sievām.
Amerikā tas nevienu nešokēja: šeit meitenes bieži apprecējās ļoti agri. Taču saskaņā ar Lielbritānijas likumiem Džerijs izdarīja smagu noziegumu. Viņa koncerti tika boikotēti, laikrakstos katru dienu parādījās raksti, kuru autori pieprasīja Lūisu izraidīt no valsts. Viņu sauca par "zīdaiņu nolaupītāju", "bērnu dvēseļu apgānītāju". Žurnālisti viņam uzdeva tādus jautājumus kā "Vai vīrietim ir pareizi precēt mazu meiteni?"
Džerijs Lī nesaprata šo britu attieksmi pret savu personīgo dzīvi. Uz žurnālistu jautājumiem viņš neizpratnē atbildēja: “Ejam! Viņa ir sieviete, tāpat kā visas citas! Mirai jautāja: "Dievs, Lūisas kundze, vai šajā vecumā ir par agru precēties?", Uz ko meitene atbildēja: "Ak, nē, nemaz. Šeit (Amerikā) vecums nespēlē īpašu lomu. Tu vari apprecēties desmitos, ja atrodi vīru. Tomēr turneja bija jāpārtrauc, un Lūiss tika izraidīts no Apvienotās Karalistes.
Pēc tik skaļa skandāla mūziķis tika izvairīts arī mājās: viņu arvien retāk aicināja uz televīziju, viņa dziesmas pārstāja skanēt radio utt. Turklāt viņš nevarēja sacerēt neko pārsteidzošu, piemēram, dažus pirmos hitus. . Uz viņa koncertiem ieradās arvien mazāk cilvēku, viņš sāka dzert, lietot narkotikas, uzstāties mazās koncertzālēs, pēc tam klubos un bāros.
Rokenrola izcilākā mūziķa Džerija Lī Lūisa zvaigzne ir nogrimusi. Turklāt Amerikā ieradās jaunas zvaigznes - The Beatles. Visa valsts sāka izmisīgi pirkt viņu kompaktdiskus, audzēt matus. Laikraksti sāka rakstīt par jaunu vārdu mūzikā. Džerijs Lī lasīja satriecošas atsauksmes un tikai paraustīja plecus: viņš jau pirms tiem bija pateicis visus šos “jaunos vārdus mūzikā”.
Likās, ka Lūisa karjera beidzot ir beigusies. Visa viņa manta drīz nonāks zem parādu āmura. Noslēgumā Džerijs Lī ieradās pie Elvisa Preslija trijos naktī, sāka strīdēties, pieprasīt, lai viņu ielaiž, vicināt ieroci. Apsargs izsauca policiju, un Lūiss tika arestēts. Tiesa, viņš drīz tika atbrīvots pret drošības naudu, un dienu vēlāk viņš nokļuva klīnikā ar diagnozi "nervu izsīkums". Tas vairs nevarēja tā turpināties.
Pametot slimnīcu, Lūiss paziņoja, ka turpmāk pārtrauks spēlēt bāros, jo tie pārdeva alkoholu, pēc katra koncerta atskaņos kādu reliģisku himnu un nodod savu talantu Dieva rokās. Bērnībā viņš kopā ar diviem draugiem sapņoja kļūt par sludinātāju. Abi draugi patiešām kļuva par priesteriem, un Džerijs sāka interesēties par mūziku. Bet tagad viņam beidzot bija iespēja atgriezties pie reliģijas. Tomēr šis noskaņojums nebija ilgs: ļoti drīz viņš atkal sāka dzert.
Taču viņa karjera gāja kalnā: viņš pameta rokenrolu, izaicinoši nogrieza savus krāšņos garos un kuplos matus, kamēr visi pārējie tos izaudzēja, un sāka dziedāt kantrī mūziku. Viņš atkal tika uzaicināts uz televīziju, viņa dziesmas skanēja radio, un 1966. gadā viņš izdeva jaunu disku ar nosaukumu "Country Songs". Džerijs atkal sāka koncertēt visā Amerikā, devās turnejā pa Eiropu.
Bet, ja Lūisa karjera atkal gāja kalnā, tad viņa personīgā dzīve, gluži pretēji, neizdevās. Viņa dēls Stīvs Alens noslīka baseinā. 1970. gadā Mira iesniedza šķiršanās pieteikumu. Tiesas procesā viņa norādīja, ka šķiršanās iemesls ir vīra neskaitāmās neuzticības, un uzrādīja tik daudz pierādījumu (lai tos atrastu Mira speciāli nolīgusi divus detektīvus), ka viņi izšķīrās tajā pašā dienā. Trīs gadus vēlāk nomira otrs dēls Džerijs.
Pēc šķiršanās no Miras Džerijs Lī apprecējās vēl divas reizes, taču šķita, ka viņu vajā ļaunais akmens: abas sievas nomira. Ceturtā sieva nomira 1981. gadā no narkotiku pārdozēšanas, tajā pašā laikā pats mūziķis gandrīz devies nākamajā pasaulē, pārdzīvojis smagu sirdslēkmi. Daži vainoja Lūisu viņa sievas nāvē, jo viņš bija viņai blakus brīdī, kad viņa nomira. Taču patiesībā nekādi pierādījumi Džerija Lī vainai netika atrasti. Tiklīdz avīzes ažiotāža norima, Kīlers atkal apprecējās, bet piektā sieva nomira 1983. gadā.
Tomēr melnā sērija beidzot pārgāja: 1984. gadā mūziķis apprecējās vēlreiz, un sestā laulība bija veiksmīga. Viņa izvēlētā bija Kerija Lina Makarvere. Ar viņas palīdzību viņš atbrīvojās no sliktajiem ieradumiem.
Neskatoties uz savu lielo vecumu, Džerijs Lī Lūiss turpina muzicēt. 1995. gadā viņš izdeva disku "Young Blood", kas oriģinalitātes un kvalitātes ziņā nav zemāks par iepriekšējo gadu albumiem. Mūziķis turpina koncertēt, spēlēt kantrī mūziku un reizēm izpilda savu agrīno rokenrolu. Viņš ir enerģijas pilns. Pierādījums tam ir fakts, ka mūziķis, kuram 2000. gadā apritēja 65 gadi, paziņoja par lēmumu šķirties. Viņš dzīvoja kopā ar Keriju 17 gadus, un viņa bija ne tikai viņa sieva, bet arī viņa mūzikas kompānijas direktore. Bet viņu personīgās attiecības beidzās. Iespējams, ka nākotnē rokenrola un kantrī mūzikas leģenda atkal aizies uz leju.
Šis teksts ir ievaddaļa.Džerijs Lī dzimis Feridejā, Ziemeļluiziānas štatā, un uzauga ārkārtīgi dievbijīgā ģimenē, tāpēc viņa agrākā muzikālā pieredze bija baznīcas mūzikā. Viņa dzīvei bija lemts kļūt par traģēdiju, sākot no brīža, kad Lūisam bija 3 gadi un viņa vecākais brālis Elmo jaunākais (viņa tēva vārds bija Elmo vecākais) gāja bojā zem automašīnas riteņiem, pie stūres sēdēja piedzēries vadītājs. .
Viņa vecākiem abiem ļoti patika kantrī mūzika, īpaši Džimijs Rodžerss, un nepagāja ilgs laiks, kad tajā iesaistījās arī jaunais Džerijs Lī. Tantes mājā Džerijs ik pa laikam spēlēja klavieres, un, kad vecāki viņu dzirdēja, viņi bija pārliecināti, ka viņu dēlam ir dabas dotība, un pat ieķīlāja māju, lai nopirktu viņam klavieres, kad Džerijam bija 8 gadi. Jaunībā Džerijam patika viss no kantri, kā arī kaut kas no džeza, īpaši divi izpildītāji - Džimijs Rodžerss un Als Džonsons. Viņš iemācījās spēlēt viņu dziesmas uz klavierēm, taču viņam šķita, ka Džonsona dziesmas viņam ir piemērotākas dziedāšanai.
Drīz viņš apguva visus viņam zināmos klavierspēles stilus. Līdz 40. gadu beigām. Džerijs Lī atklāja nēģeru blūzu un redzēja tādu cilvēku priekšnesumus kā čempions Džeks Diprī, Big Maceo un B.B King. Džerijs iepazina arī jaunas dziesmas no Piano Red, Stick McGhee, Lonnie Johnson un citiem. Savas pirmās publiskās parādīšanās laikā viņš izpildīja Stick McGee dziesmu "Drinkin" Wine Spo-dee O "dee".
Slavenākais kantri dziedātājs 1940. gados un 50. gadu sākumā bija Henks Viljamss. Savam laikam viņš bija tāds pats kā Džimijs Rodžerss 20. un 30. gados. Džeriju, tāpat kā daudzus citus kantrī dziedātājus, aizrāva Henks Viljamss. Viņa iecienītākās Viljamsa dziesmas bija "You Win Again" un "Lovesick Blues". Tās un citas dziesmas viņš iekļāva savā repertuārā, apvienojot tās ar citām blūza un kantri lietām, kuras iepriekš bija studējis.
Vēl viena liela ietekme uz Džeriju Lī bija Mūns Mullikens, baltais boogie-woogie pianists, kurš apvienoja blūza, džeza un kantrī stilus un bija slavens ar tādiem hitiem kā Džerija "I'll Sail My Ship Alone". Lī no Sun Records un Seven. Nights To Rock.
50. gadu vidū Džerijs studēja teoloģiju Bībeles koledžā Teksasā, gatavojoties kļūt par sludinātāju. Tāpat kā Mūns Mullikens pirms viņa, Džerijs nespēja pretoties kārdinājumam, kas nāca no viņa bugija saknēm. Un, ja Mūns dievkalpojuma laikā atskaņoja Besijas Smitas "St Louis Blues" versiju, tad Džerijs himnu "My God Is Real" interpretēja bugi stilā, par ko tika izraidīts. Kopš tā brīža Džerijs pievērsās mūzikai.
1954. gadā Džerijs ierakstīja divas dziesmas Luiziānas radiostacijai. Tie bija tolaik populārie Henka Snova hiti "I Don't Hurt Anymore" un Edija Fišera "If I Ever Needed You I Need You Now". Abas dziesmas Džerija izpildījumā apvienoja blūzu un kantrī Apmēram vienlaikus. , Bils Heilijs sita hitus ar savām raitākajām nēģeru ritma un blūza versijām, piemēram, "Rock The Joint" un "Shake, Rattle & Roll." Radās rokenrols, taču Heilija nebija īstā persona, kas to pārstāvētu, kamēr Sems Filipss, Sun Records īpašnieks, bija ritma un blūza leibls Memfisā, domāja, ka, ja viņam izdosies atrast balto dziedātāju, kas dzied nēģeru valodā, viņš kļūtu par miljonāru.
Rokenrols patiesībā ir tikai cits nosaukums ritmam un blūzam, kas savukārt ir cits nosaukums blūzam, kas cēlies no nēģeru spirituāla; tomēr Amerikas Savienoto Valstu un Eiropas baltajiem iedzīvotājiem tas bija jaunums. Daudzi no agrīnajiem rokabillija izpildītājiem uz Saules bija tikai Henka Viljamsa vai melnādaino blūzmeņu kopijas, un tiem nebija sava atšķirīga stila. Karls Pērkinss nenoliedzami bija lielisks dziedātājs un ģitārists, taču viņš pārāk atgādināja Henku Viljamsu (piemēram, ņemiet viņa "Let The Jukebox Keep On Playing"). Galu galā Elviss Preslijs būtībā bija popmākslinieks (pateicoties Toma Pārkera vadībai). Citi izpildītāji bija mazāk zināmi un ne pārāk oriģināli.
Džerijs Lī bija viens no nedaudzajiem oriģinālajiem baltā blūza spēlētājiem, kā arī viens no nedaudzajiem kantrī stilistiem kopš Henka Viljamsa. To pamanīja Sems Filipss, kad viņš dzirdēja Džerija Lī izpildījumā viņa paša kompozīcijas lietas: ragtime "End Of The Road", kantri "Crazy Arms" un "You" re The Only Star", ko izpildīja Džīna Otri (Gene Autry) klavierēs. -boogie aranžējums, kā arī blūzroka "Deep Elem Blues" 1956. gadā Džerijs Lī radīja pilnīgi jaunu stilu, kas apvienoja kantrī, blūzu, rockabilly, Al Johnson, boogie un gospel, kas kopā radīja JLL mūziku.
JLL kantrī-blūza-bugija sajaukums drīz vien to pamanīja, un tam sekoja hits. Viņa apbrīnojamais talants ir ieņēmis īpašu vietu rokenrola pasaulē. Viņa stils bija unikāls. Blūza, rokenrola un kantri topos 1957.-1958. ietvēra gan tādas populāras lietas kā "Great Balls Of Fire", "Mean Woman Blues", "Breathless" un "High School Confidential", gan kantrī balādes, piemēram, "You Win Again", "Fools Like Me" un "I"ll Make Viss atkarīgs no jums." Džerijs Lī varēja dziedāt un spēlēt jebko, tostarp: vecmodīgo kantrī ("Sudraba pavedieni"), delta blūzu "Crawdad Song", džezu ("No More Than I Get"), Nešvilas kantri ("Silver Threads"). "I Can" t Seem To Say Goodbye"), blūzs ("Hello, Hello Baby") un rokenrols ("Wild One"). Tā Sems Filipss atrada balto mūziķi, kurš varētu dziedāt kā melnādains un vēl labāk.
Līdz 1958.-1959. īsts rokenrols izmirst. Mākslinieki, piemēram, Budijs Holijs vai Pats Būns, bija labi dziedātāji, taču daudz gludāki nekā agrīnie rokeri. Tādi mākslinieki kā Bobijs Vē vai Fabians ir vairāk slaveni ar savu izskatu, nevis mūziku. Džerijs Lī atklāja, ka viņa mūzika tiek aizliegta (viņa laulība ar Mairu bija piemērots attaisnojums), un patiesais iemesls tam bija tas, ka rokmūzika mudināja jauniešus sacelties. Visbeidzot, rokenrola krišanu pasteidzināja rasisti, kas ienīst blūzu, kantrī, džezu un citu mūziku "no saknēm", kas sākotnēji bija rokenrols. Tāpēc tā laika topi cieta no saldās popmūzikas dominēšanas.
Kamēr Džerija Lī draugi un laikabiedri, piemēram, Elviss un Rojs Orbisons (galvenokārt zem tādu menedžeru kā Toms Pārkers spiediena) pārgāja uz jaunu stilu, "Killer", tāpat kā līdz šim, turpināja izdot savu blūzu. Daži no izcilākajiem hitiem viņa karjerā tika ierakstīti Mercury Records no 1963. līdz 1968. gadam. To vidū ir Corrine, Corrina, She Was My Baby, Whenever You're Ready u.c. Toreiz viņš izpildīja arī soulmūziku, piemēram, " Tikko iekritu", "It's A Hang-up, baby" un "Turn On Your Lovelight".
Līdz 1968. gadam Džerijs pievērsās kantrī mūzikai, un viņam bija tādi lieli hiti kā "Another Place, Another Time", "What's Made Milwaukee Famous", "To Make Love Sweeter For You" un "She Still Comes Around". No 1969. līdz 1981. gadam Jerry's hitu vidū bija tādas brīnišķīgas balādes kā "Would You Take Another Chance", "She Even Woke Me Up", "Touching Home", "He Can't Fill My Shoes" un "When Two Worlds Collide". Viņš spēlēja arī blūzu, viņa lieta "I" ll Find It Where I Can" iekļuva topos C & W kategorijā (Country & Western - kantri un rietumi). Arī viņa albumi tika pārdoti labi, īpaši "The Session" un " Killer Rocks On".
Viņa gadi kopā ar Elektra (no 1979. līdz 1981. gadam) arī bija veiksmes zīmi ar tādiem hitiem kā "Two Worlds Collide", "Rocking My Life Away" un citiem. Līdz 1986. gadam viņš bija izdevis vairāk nekā 60 hitus, no kuriem daudzi bija numurēti. 1 jeb pirmajā desmitniekā. Trīs no viņa albumiem, kas tika izdoti vietnē Elektra, kļuva par vienu no labākajiem. Tiem sekoja labi albumi, kas ierakstīti MCA.
Tikmēr 60., 70. un 80. gadi Džerija personīgo dzīvi piepildīja ar traģēdijām: negadījumos gāja bojā viņa mīļotie dēli Stīvs Alens un Džerijs Lī jaunākais, attiecīgi 1962. un 1973. gadā, 1970. gadā nomira māte, tajā pašā 1970. gadā Maira. izšķīrās no viņa; viņa nākamās divas sievas gāja bojā 1981. un 1983. gadā traģiskos negadījumos. Žurnāls Rolling Stone publicēja šausmīgi nepatiesu rakstu, kurā vainoja Džeriju viņa piektās sievas nāvē 1983. gadā, nesniedzot ne kripatiņas faktu. Visi šie un citi traģiskie notikumi padarīja Džeriju Lī atkarīgu no narkotikām un alkohola. Viņš gandrīz divas reizes nomira: 1981. un 1985. gadā no asiņojošām čūlām. Kerija, viņa pašreizējā sieva, palīdzēja Džerijam atbrīvoties no sliktiem ieradumiem.
Un tomēr, neskatoties uz visu, Kīlers joprojām ir labākais vokālists, pianists un šovmenis. Viņa 1995. gada albums Young Blood ir piepildīts ar tādu pašu enerģiju kā iepriekšējo gadu darbs. Kā atzīmēja Henks Kokrans, Džordžs Džonss var dziedāt lielisku tradicionālo kantrī mūziku, bet neko vairāk; Frenks Sinatra ir lielisks savā mūzikā, bet Džerijs Lī var darīt visu, sākot no blūza līdz kantrī un beidzot ar Džimiju Rodžersu un beidzot ar gospeļu un darīt to pareizi.
1996. gadā Džeriju piedzīvoja sirdstrieka, taču viņš joprojām turpina spēlēt roku. Džerijs Lī ir ne tikai rokenrola bugija karalis, bet arī dienvidu štatu amerikāņu mūzikas karalis. Un viņš ir vienīgais, kurš 90. gados turpina spēlēt īstu Southern Blues un kantri.
Notiek ielāde...