O istorie ilustrată a muzicii rock de Pascal Jeremy

Elvis Presley - Regele Rock and Roll

Elvis Aron Presley (Elvis Presley) a fost primul superstar al rock-ului și una dintre puținele vedete din lumea muzicii care pot fi comparate cu semizeii de la Hollywood ai marii epoci. Elvis trebuia să stea ceea ce Clark Gable era în filme. Amândoi erau colosal de populari, amândoi stăteau deasupra contemporanilor lor, ambii aveau titlul dat de colegi – titlul de „rege”, și îl purtau cu atâta demnitate, de parcă le-ar fi fost dat de drept divin.

La fel ca Gable, Presley a fost, de asemenea, un simbol sexual - primul simbol sexual al rock-ului. Un simbol sexual real îi place în mod egal, deși în moduri diferite, ambele sexe. Presley a reușit acest lucru provocând o excitare sexuală acută a tinerelor femei, fără, în același timp, a-și restabili prietenii, iubiții, soții împotriva lui. A fost atât de triumfător de curajos încât acești prieteni, iubiți, soți l-au imitat, au concurat cu el. În timp ce fetele se zvârcoliau și țipăiau, prietenii lor și-au arcuit spatele, își făceau buzele, și-au ciupit genunchii, și-au netezit părul și au învățat să se desprindă în mod sudic. Ambele sexe au recunoscut măreția lui Elvis și s-au delectat cu ea.

Elvis Presley Născut la 8 ianuarie 1935 în Tupelo, Mississippi. În sens economic, s-a născut la momentul nepotrivit și în locul nepotrivit. Mulți ani mai târziu, va spune: „Am trăit, așa cum se spune la noi, pe partea greșită a drumului. Dar atunci nu a existat „cealaltă parte” în Tupelo. Toată lumea avea o alimentație proastă. Nu am murit de foame, dar uneori eram aproape de asta.”

În speranța unei vieți mai bune, familia s-a mutat în Memphis, Tennessee. Dar nici aici nu a fost mai ușor. Trăiau sub amenințarea constantă a foametei, șomajului, bolilor. Dar acum Elvis era la locul potrivit, la momentul potrivit - cel puțin într-o privință. Dacă se acceptă definiția rock and roll-ului ca rhythm and blues negru adaptat pentru albi, atunci Memphis a fost exact punctul în care ambele ingrediente au convergit. Un tânăr cu ureche pentru muzică a avut ocazia să audă literalmente orice aici - de la cel mai obscen blues la cea mai bavioasă baladă rurală. Și Elvis a avut o audiere. A ascultat cu atenție și a absorbit totul. Ca urmare, aceasta a început să se transforme într-o problemă serioasă: a absorbit atât de mult în sine încât a putut să cânte într-o varietate de stiluri și aproape că a devenit un parodist muzical strălucit. Producătorul său Sam Phillips nu a descoperit imediat că Elvis avea un stil propriu.

Elvis era un copil nesociabil. Poate că acest lucru s-a datorat faptului că fratele său Jesse (erau gemeni) a murit în timpul nașterii, iar Elvis s-a simțit subconștient singur. Este de înțeles, așadar, că mama și-a adorat fiul supraviețuitor, iar el a adorat-o. În adolescență și-a ales propriul stil de îmbrăcare, foarte specific. Avea un simț ciudat al culorii: îi plăceau tonurile negre și roz strălucitor. Părul lui era lung (după standardele de atunci), l-a uns cu briolină și l-a pieptănat pe spate în felul unui „fund de rață”. Fața ei era încadrată de perciuni iconice.

Carl Perkins, contemporanul său, colegul și autorul cărții Blue Suede Shoes, își amintește că personalitatea lui Elvis a atras ridicolul celor din jur: „Oamenii râdeau de el... l-au numit sissy. Era foarte greu pentru el în acele vremuri.” Între timp, fără să știe, a cultivat o imagine care în curând a început să copieze violent tinerețea lumii întregi.

A început să cânte în biserică. Acolo a interpretat ceva asemănător Evangheliei albe. Îi plăcea să privească predicatorii inspirați conducând turma lor în extaz rugător, ridicând vocea, trântind Biblia pe amvon și amenințănd chinurile iadului. Și-a învățat meșteșugul prin osmoză, luând totul prin pori.

Până la vârsta de 18 ani, șoferul de camion Elvis Presley era aproape pregătit pentru un nou rol. Povestea unei întâlniri cu un bărbat care a jucat rolul unui catalizator în soarta lui ar putea părea ca o invenție a unei mașini de publicitate dacă nu ar fi adevărată.

Elvis a vrut să înregistreze două melodii pe un disc și să i-l dea mamei sale de ziua ei. În acest scop, a venit într-un mic studio din Memphis. Depășindu-și timiditatea, a împins ușa și s-a trezit față în față cu Marion Kaysker, secretara. Ea l-a sunat pe șef, iar câteva minute mai târziu Elvis Presley și Sam Phillips a stat unul lângă altul în studioul de înregistrări - pentru prima, dar nu pentru ultima oară.

Elvis a cântat „My Happines” („My Happiness”) din repertoriul Ink Spots și „That’s When Your Heartaches Begin” („That’s When the Heart Starts to Wine”). Lui Phillips i s-a părut că există ceva în această voce - nimic special, doar o anumită originalitate. Da, chiar și cu nuanțe negre.

Nu s-a întâmplat încă nimic supranatural. Elvis era încă acolo, iar Sam Phillips s-a tot gândit la sunetul pe care nu a reușit să-l transfere în film. L-a încercat pe Presley pe melodii de tot felul de stiluri, iar tipul harnic, fiind un bun imitator, a făcut o treabă grozavă cu orice stil.

Descoperirea „sunetului Presley” unic s-a întâmplat exact așa cum este descris în numeroasele sale filme de profil redus. Rațiunea spune: nu crede - dar atât de mulți oameni au confirmat veridicitatea acestei povești, încât trebuie să crezi.

Phillips a continuat să-l testeze pe Presley și în cele din urmă a decis să-l încerce pe blues. A ales piesa „That`s All Right (Mama)” de Arthur „Big Boy” Crudup. Au lucrat mult timp, dar nu au putut realiza ceea ce și-a dorit Phillips. Au anunțat pauză, au oprit microfoanele. Acum Presley și muzicienii săi Moore și Bill Black s-au putut odihni, dar Presley nu s-a odihnit, a fost supus: a luat chitara și, neconstrâns de niciun echipament, a început să cânte „That`s All Right”. Vocea lui suna ușoară și liberă, iar corpul i se mișca în ritmul muzicii. Moore și Black au preluat refrenul și ei trei, după cum se spune, s-au pus în funcțiune. În acel moment, Phillips s-a întors și, speriat, a înghețat pe loc. "Ce dracu este asta?" el a exclamat. Moore: Nu știm. Phillips: „Hai, să o luăm de la capăt. Și nu pierde acel sunet! O vom scrie.”

Așadar, Phillips a prins în sfârșit sunetul dorit. De ce i-a luat atât de mult timp pentru el și Presley să intre în blues când Phillips știa că Elvis iubește blues și artiști precum Crudup? Răspunsul este cuprins într-un interviu cu Elvis, pe care l-a acordat câțiva ani mai târziu. „Am fost condamnat pentru că iubesc blues-ul”, a spus el, „și în Memphis, blues-ul era considerat muzică sacră. Cu toate acestea, nu m-a deranjat niciodată”.

În sudul rasist, nu era obișnuit ca un alb să cânte blues. Știind acest lucru, Phillips l-a forțat în acea seară pe Presley să înregistreze un alt număr, pentru orice eventualitate, destul de acceptabil „Blue Moon Of Kentucky” („Blue Moon of Kentucky”).

După ce a făcut înregistrarea, Phillips a transmis-o la posturile de radio locale. Reacția a fost amuzantă: când a adus o melodie de blues la un post de negru, ei au întrebat: „Cine este băiatul ăsta de la țară?” Iar când a adus „Blue Moon” la postul de radio country, ei nu au putut înțelege de ce un negru le-ar lua melodiile!

Într-un fel sau altul, „That’s All Right” a sunat în aer. Oamenii au început să-l cumpere, iar în curând Sun Records de la Phillips a avut un succes local solid. Numele lui Presley a devenit cunoscut în sud. Cea mai prestigioasă emisiune de radio country, Grand Ole Opry, l-a invitat la o audiție de probă... și l-a refuzat: poate din cauza acelorași nuanțe de negru. Cu toate acestea, o altă emisiune celebră, Louisiana Hayride, l-a găsit destul de potrivit și ia dat un contract pe un an. În plus, a călătorit în tot sudul în acest moment și a cântat la concerte sub pseudonim pisica hillbilly(Pisica de la țară). Prima sa reprezentație majoră a fost în august 1954 la Overton Park Shell Auditorium din Memphis. „Am făcut o chestie rapidă de la primul disc”, și-a amintit el, „a fost zgomot, zgomot, țipete în sală... M-am dus în culise și acolo cineva mi-a spus că publicul țipa pentru că îmi balansam șoldurile”.

Curând și-a dat seama că nivelul de zgomot din sală este direct proporțional cu intensitatea clătinării sale. Cu cât își mișca mai mult șoldurile, cu atât țipetele erau mai pătrunzătoare. Și s-a învârtit cu putere.

Toate acestea s-au întâmplat în provincii și ar fi rămas acolo dacă Presley nu și-ar fi găsit un manager inteligent și energic. Sam Phillips pur și simplu nu avea fondurile pentru a-l duce pe Presley la nivel național. Cu toate acestea, el nu pare să fie pasionat de asta.

Aici este necesar să spunem câteva cuvinte despre Sam Phillips. Aceasta este o personalitate remarcabilă, cu un fler uimitor pentru talente. Alături de Freed, a fost moașă rock and roll. Pe lângă Presley, i-a mai descoperit pe Jerry Lee Lewis, Johnny Cash, Carl Perkins și Roy Orbison. Niciunul nu a rămas cu el, deși toți au continuat să se dezvolte și au obținut cea mai largă faimă. Nu părea să-l deranjeze atât de mult. Și-a vândut potențialele vedete unor oameni care i-au făcut superstaruri și s-a întors calm la grijile sale. Nu a aspirat niciodată să intre în „prima ligă”. Înainte de Presley, s-a ocupat de artiști de culoare și lui îi datorăm înregistrările timpurii ale unor muzicieni precum Howlin Wolf, B.B. King și Ike Turner. Le-a cedat companiilor mai mari, lăsându-le să-și asume riscuri și să culeagă roadele. Phillips ar fi putut câștiga milioane din talentul care a venit prin studioul său, dar pur și simplu nu s-a gândit la acele lucruri. Jerry Lee Lewis a spus odată despre el: „Sam nu este normal... Ar trebui să aibă mai mult bun simț”.

Deci, Elvis avea nevoie de un manager care să-l scoată din sălbăticia provinciei. A devenit colonel Tom Parker. În câteva luni, l-a luat pe Elvis dintr-o celebritate locală într-un superstar național. Parker era, fără îndoială, un bun om de afaceri și, în plus, era neobișnuit de atașat de sarcina lui. Bineînțeles, a făcut minuni, dar, după propria sa recunoaștere, „a vândut un produs excelent”.

Sam Goldwyn, cel mai colorat producător de la Hollywood, a remarcat odată: „Producătorii nu fac vedete. Dumnezeu le creează, iar apoi publicul recunoaște ceea ce a creat. Așa a fost cazul lui Presley. Până în al 55-lea an, când Parker a devenit managerul său, Elvis și-a găsit deja stilul, și-a creat imaginea, iar colonelul nu trebuia decât să încheie contracte profitabile și să-și arate protejatul cât mai multor telespectatori - restul a fost făcut prin chimie sexuală ( chimie sexuală).

Zvonurile despre talentele remarcabile ale lui Presley au ajuns deja la marile companii din New York. Steve Schultz de la RCA, după ce a auzit „That`s All Right (Mama)”, și-a amintit numele interpretului și a început să urmărească cursul ulterioare al evenimentelor. Iar evenimentele au fost de așa natură încât o serie de firme au început să se intereseze de contractul lui Presley cu San, dar nimeni nu știa cât costă. Negocierile au fost conduse de Parker. În cele din urmă, RCA a cumpărat contractul lui Presley de la San pentru 40.000 de dolari. Astăzi, această sumă pare puțină, dar pentru vremea aceea era fără precedent. Nu a existat niciodată un caz în care un tânăr cântăreț care să nu aibă un singur hit național să fi fost atât de apreciat. Și Steve Schultz s-a întrebat dacă a făcut o greșeală.

Nu a fost nicio greșeală. După cum a remarcat un comentator, „hainele lui Elvis, smocul de păr uns cu unsoare, perciunile lui, ochii de budoir, zâmbetele și zâmbetele, toate au avut un efect irezistibil asupra fetelor”. Nimeni nu a avut vreodată un efect atât de exploziv asupra publicului până acum. Sinatra a provocat scârțâituri și leșinuri, Johnny Ray a primit partea lui de închinare zgomotoasă, dar Presley i-a întrecut pe toată lumea: la concertele sale, publicul pur și simplu s-a înfuriat.

Odată, chiar la începutul carierei lui Elvis, la același concert pe care a susținut-o Pat Boon- la acea vreme o vedetă majoră care interpreta rock and roll sterilizat. 20 de ani mai târziu, într-un interviu acordat revistei Rolling Stone, el și-a împărtășit amintirile despre efectul Presley: „Ne-am întâlnit prima dată la un concert în Cleveland. Am fost punctul culminant al programului, adică am jucat după Elvis. De atunci, nu am mai vrut să cânt după el. E bine că am avut o mare lovitură atunci și asta m-a salvat. Altfel, aș fi dispărut complet.

Deja în 1954, Presley a experimentat nebunia închinării. În Jacksonville, Florida, fetele aproape l-au târât de pe scenă. I-au scos pantofii, i-au rupt jacheta și i-au rupt piciorul drept al pantalonilor.

La începutul anului 1956, Elvis Presley a ocupat locul 1 în topul single-urilor din SUA cu „Heartbreak Hotel”. Acesta a fost începutul celei mai fantastice și de succes cariere solo din muzica pop modernă. Și acesta a fost începutul erei rockului.

Din acel moment, Elvis a fost de neoprit, în ciuda faptului că părinții, predicatorii, oficialii guvernamentali, criticii, vechile vedete și mughalii din media îl urau. Și poate din cauza asta. L-au calomniat, l-au certat pentru ce valorează, i-au ars efigiile și înregistrările - dar nu l-au putut opri.

Elvis Presley este un cântăreț și actor de film american legendar, al cărui nume este asociat cu perioada de glorie a rock and roll-ului de la mijlocul secolului al XX-lea. Tineretul postbelic, ca aerul, avea nevoie de ritmurile incendiare ale muzicii noi, libere si energice. Întruchiparea acestei libertăți muzicale a fost idolul a milioane de Elvis Presley.

Hiturile sale de acum o jumătate de secol sunt extrem de populare și astăzi. Și în timp ce amintirea cântărețului care a aruncat literalmente în aer lumea muzicală cu melodiile sale temperamentale este vie, adevăratul spirit al rock and roll-ului este și el viu.

Copilărie și tinerețe

Elvis Aaron Presley s-a născut pe 8 ianuarie 1935 în orășelul Tupelo, Mississippi. Împreună cu el s-a născut fratele său geamăn Jess Garon, care a murit la scurt timp după naștere.

Tatăl lui Elvis, Vernon Presley, era un descendent al imigranților din Germania și Scoția; mama, Gladys Presley, avea un pedigree mai bogat: strămoșii ei erau scoțieni, irlandezi, normanzi și indieni Cherokee.

Soții Presley au trăit extrem de modest, întrucât Vernon nu și-a găsit un loc de muncă permanent, iar după ce a fost închis (a fost acuzat de fals în cecuri), situația financiară a familiei s-a înrăutățit și mai mult.

În ciuda constrângerilor financiare, Elvis credea că anii din copilărie au fost fericiți: Gladys și-a iubit cu drag fiul cel mic, răsfățându-l cât mai mult posibil. Băiatul și-a amintit pentru totdeauna cum mama lui, neavând suficienți bani pentru a-i oferi o bicicletă atât de râvnită, și-a cumpărat pentru ce avea destui bani - o chitară, ceea ce a determinat în cele din urmă ocupația principală a vieții lui Elvis.

Băiatul iubea muzica care l-a însoțit tot timpul: toți membrii familiei erau credincioși, așa că pentru Elvis era obligatoriu nu doar să meargă la slujbele în mod regulat, ci și să repete în corul bisericii.

Primii pași către visul tău

Deloc surprinzător, după ce s-a mutat la Memphis, Tennessee, în noiembrie 1948, adolescentul Elvis a început să se adâncească în mod conștient și cu profund interes în trăsăturile muzicii pop care suna la radio zi și noapte. El a ascultat melodii country, comparându-le cu black blues, boogie-woogie, rhythm and blues și muzica pop tradițională. Asistând adesea la petreceri de dans și concerte ale cântăreților celebri, Elvis și-a dat seama la vârsta de 14 ani că își dorește să devină și cântăreț pop.

După absolvirea liceului, tânărul Elvis a lucrat ca șofer de camion, stăpânind în același timp specialitatea de electrician la cursurile serale. Dar un volum atât de mare de muncă nu l-a împiedicat pe tânăr să dedice mult timp cântării și șlefuirii lui măiestrie la chitară. Primul și cel mai recunoscător ascultător al cântărețului începător a fost mama lui, căreia Elvis i-a dedicat cântece ca fiind cel mai apropiat prieten al său în acei ani.

Punctul de cotitură în soarta viitorului rege al rock-ului poate fi numit în siguranță cunoștința întâmplătoare a tânărului cu Sam Phillips, proprietarul unui studio de muzică, care a apreciat instantaneu marele talent și vocea senzuală a tânărului. Instinctul nu l-a dezamăgit pe producător, care ulterior a devenit celebru ca „descoperitorul” lui Elvis Presley.

Curând, Sam Phillips l-a adus pe tânărul cântăreț împreună cu muzicieni locali - basistul Bill Black și chitaristul Scotty Moore, și împreună au înregistrat acele compoziții dinamice și groovy care i-au adus lui Presley o popularitate asurzitoare.

Varietate și activități cinematografice

Faima lui Elvis Presley a crescut și s-a extins datorită noilor înregistrări combinate cu turnee continue în statele sudice. De la începutul anului 1955, Tom Parker, care a primit titlul de colonel în sudul SUA, a început să-l promoveze pe cântăreț. Acest producător cu înaltă experiență avea un bagaj solid de conexiuni utile în industria spectacolului american, așa că patronajul său a fost un real succes pentru interpretul începător.

În vara anului 1955, cererea pentru discurile lui Presley a depășit granițele provinciei: cei mai importanți observatori de muzică din capitala americană l-au numit pe cântăreț o vedetă country în ascensiune, de care Parker nu a reușit să profite. El a sfătuit cu insistență conducerea unei mari companii de înregistrări RCA Records să acorde atenție unui tânăr talentat. Și pe 21 noiembrie 1955, contractul cu Presley a fost semnat în sfârșit. Acest moment important din viața lui Elvis poate fi marcat drept ascensiunea verticală a carierei sale.

Înregistrate la RCA Records, albumul de debut „Elvis Presley” și single-ul „Heartbreak Hotel” au preluat conducerea în hit paradele naționale din SUA. Discurile, lansate în peste un milion de exemplare, s-au epuizat instantaneu.

Elvis Presley - „Blue Suede Shoes” (1956)

Prima reprezentație a lui Presley la televiziunea centrală a făcut furori, iar numele cântăreței a devenit cunoscut în toată țara. Invitațiile de a participa la diverse emisiuni au venit de la toate studiourile de televiziune. Fără a refuza aceste oferte tentante, Elvis a înregistrat în același timp noi single-uri unul după altul și a făcut, de asemenea, multe turnee, provocând invariabil o agitație incredibilă cu persoana sa.

Isteria răspândită a lui Elvis Presley și a operei sale se explică prin combinația organică a ritmului incendiar, clar al compozițiilor cântărețului cu carisma inexprimabilă a firii sale. Regele rock and roll-ului, care era natural și eliberat pe scenă, a reînviat în sufletele ascultătorilor săi setea de exprimare de sine. Cântecele sale sunt o sinergie de sentiment și energie, care cu o forță irezistibilă a influențat publicul, care a umplut mereu sălile de concert la capacitate maximă.

Top 10 melodii Elvis Presley

În străinătate, Presley a fost cunoscut pe scară largă fanilor muzicii pop: până la sfârșitul anilor 50 ai secolului trecut, single-urile sale au ocupat primele locuri în topurile din Canada, Germania, Anglia, Italia, Australia și Africa de Sud. Era bine cunoscut chiar și în URSS, în ciuda absenței complete a discurilor Elvis Presley la vânzare în anii de popularitate mondială.

Elvis Presley în Love Me Tender

Marile companii de la Hollywood nu l-au ocolit pe cântăreț cu atenția lor favorabilă. I s-a oferit să joace în filme precum Love Me Tender (1956); Prison Rock (1957); „Regele creol” (1958); „Steaua arzătoare” (1960); „Blue Hawaii” (1961) și altele. În total, au fost filmate peste 30 de filme cu participarea lui Presley, aproape în fiecare dintre ele a fost folosită muzica sa unică și, cel mai important, organicitatea și carisma sa unică au fost surprinse pentru totdeauna pe film.

Viața personală a lui Elvis Presley

La sfârșitul anilor 50 (20 decembrie 1957), Presley a fost chemat pentru serviciul militar. A fost înrolat în Divizia 2 Panzer, situată în Germania de Vest - acolo Elvis și-a cunoscut viitoarea soție Priscilla Bouillet, care atunci avea doar 14 ani.

Și-au sărbătorit nunta în mai 1967, dar după 5 ani cuplul a divorțat oficial: Patricia, luându-și fiica Lisa-Maria, a plecat, neputând să reziste deselor turnee ale soțului ei și depresiei acestuia cauzate de consumul excesiv de alcool și droguri.

În vara anului 1972, Presley a început să se întâlnească cu cântăreața și actrița Linda Thompson, care a câștigat coroana de regina frumuseții din Tennessee. După 4 ani, Elvis s-a despărțit de Linda.

Însoțitorul lui Presley în ultimele luni de viață a fost Ginger Alden, model de modă și actriță.

moarte prematura

Viața Regelui Rock and Roll s-a încheiat pe 16 august 1977. Aflat într-un declin psihic sever, a luat o doză exorbitantă de sedative – iar inima lui Presley s-a oprit pentru totdeauna.

Poate că cântărețul ar fi reușit să facă față următoarei sale stări depresive, așa cum reușise înainte, dar situația s-a înrăutățit din cauza trădării celor dragi.

Tatăl cântăreței i-a concediat pe cei mai apropiați prieteni ai lui Presley, Red și Sonny West, împreună cu David Gebler, care a acționat ca bodyguarzi. Ca răzbunare, au publicat o carte care detaliază escapadele agresive ale cântăreței în turnee, dependența de droguri și accesele de suspiciune morbidă.

Elvis, șocat de această lovitură nemiloasă în spate, s-a cufundat într-un bazin de experiențe teribile. Din cauza reflecțiilor neplăcute, a început să sufere de insomnie, așa că a decis să recurgă la medicamente. O supradoză de droguri l-a făcut pe Elvis să adoarmă pentru totdeauna...

Elvis Presley. În puterea stâncii

Cu toate acestea, pentru fanii lor loiali, Presley și muzica lui rămân vii până în ziua de azi!

Elvis Presley s-a născut în Tupelo, Mississippi, la 8 ianuarie 1935, într-o familie săracă de Gladys și Vernon Presley. Când tatăl meu a fost întemnițat pentru falsificare de cecuri, situația conjugală s-a înrăutățit și mai mult. În copilărie, Presley a arătat capacitatea de a cânta, așa că părinții lui și-au trimis fiul la corul bisericii. Religia și muzica au devenit parte integrantă din primii ani ai vieții sale.

La vârsta de 11 ani, Elvis a primit primul său premiu pentru interpretarea sa la concursul de cântece „Old Shep”. Părinții i-au promis fiului lor că va cumpăra o bicicletă, dar nu erau suficienți bani și i-au dat o chitară. A învățat singur acordurile și în curând a cântat hituri populare.

În 1948, familia s-a mutat la Memphis în căutarea unui loc de muncă. Elvis a început să se intereseze activ de muzica populară. A ascultat pop tradițional, country și a devenit, de asemenea, interesat de muzica afro-americană - blues. Presley mergea adesea să audă cântând black blues.

În 1953, după absolvirea școlii, Elvis a început să câștige bani în plus ca șofer de camion. În același timp, nu a renunțat să facă muzică. Într-o zi, Presley trecea pe lângă studioul de înregistrări al lui Sam Phillips și a decis să treacă pe aici. Pentru 8 dolari, a înregistrat două melodii, care au fost tipărite într-un singur exemplar. Multă vreme a spus că a înregistrat discul de ziua mamei sale, deși ulterior a recunoscut că a vrut să audă cum va suna vocea lui în versiunea înregistrată.

Presley a decis în cele din urmă să devină muzician, dar nu a putut decide în ce gen ar trebui să cânte. S-a gândit chiar să cânte imnuri bisericești, dar apoi a renunțat la idee. Un an mai târziu, Phillips avea nevoie de un vocalist și și-a amintit de Presley. Împreună cu basistul Bill Black și chitaristul Scotty Moore, au format trio-ul Blue Moon Boys.

La început, băieții nu au reușit. Cântecele lor country au sunat inexpresiv, iar apoi muzicienii au schimbat ritmul. Auzind melodia de blues „That’s All Right” de Arthur Crudup într-un sunet nou, Sam Phillips a fost încântat. A cerut să repete experimentul, abia acum cu compoziția lui Bill Monroe „Blue Moon Of Kentucky”. Efectul a fost uimitor și, s-ar putea spune că i-a uimit pe muzicieni Și așa s-a născut rock and roll.

popularitate la nivel mondial

Ascultătorii și criticii nu au acceptat imediat noua muzică. Era prea revoluționară. În vara anului 1954, Presley, ca parte a Blue Moon Boys, a început să susțină concerte în Memphis, iar puțin mai târziu au început să-l transforme pe posturile de radio. Dar faima muzicianului a fost asigurată tocmai de spectacolele sale pe scenă. Coregrafia sa caracteristică, care a constat dintr-o balansare frenetică a șoldurilor împreună cu mișcări emoționale ale mâinii, a început treptat să câștige popularitate.

În 1955, Elvis a semnat un contract cu RCA Records, iar după lansarea compoziției senzuale „Heartbreak Hotel”, s-a trezit celebru. Single-ul a ajuns pe locul 1 în topurile din SUA și s-a vândut în peste 1 milion de copii. A urmat albumul „Elvis” (1956), care pentru prima dată în istorie a depășit și marca milionului. Au urmat primele apariții la televizor ale lui Presley, care au încântat milioane de adolescenți și au șocat generația mai în vârstă. Muzica, mișcări, manierisme și haine ale muzicianului - totul era diferit de interpreții de la țară de atunci. Cu muzica și comportamentul său, Elvis Presley a dat peste cap ideea scenei.

Cel mai bun de azi

Succesul lui Elvis în muzică i-a deschis drumul către Hollywood. Producătorul său, Tom Parker, a profitat imediat de popularitatea muzicianului și a semnat un contract cu Paramount și 20th Century Fox. În 1956, a fost lansat primul film cu participarea lui Presley, Love Me Tender, iar un an mai târziu Prison Rock și Loving You.

În 1958, Elvis Presley a fost recrutat în armată. A fost trimis în Germania, oferind condiții bune de viață. În timpul liber, a vizitat Italia și Franța, și-a cumpărat mașini și chiar a înregistrat în studio. În Germania, Presley a cunoscut-o pe Priscilla Bouillet, o relație cu care a crescut curând de la prietenie la iubire.

După demobilizare, Elvis s-a întors în SUA, unde a înregistrat albumul „Elvis Is Back!” (1960), considerat unul dintre cele mai bune din opera muzicianului. Cu toate acestea, activitatea sa muzicală a dispărut treptat în fundal, făcând loc cinematografiei. În anii 60, Elvis practic nu a susținut concerte și nu a înregistrat cântece, interpretând compoziții în principal în filme. Poza „Blue Hawaii” (1961) a adunat un box office uriaș, făcându-l pe muzician incredibil de popular. În 1967, Presley s-a căsătorit cu Priscilla, iar un an mai târziu au avut o fiică, Lisa-Marie.

Incredibila „Beatlemania”, a măturat America, a redus popularitatea lui Elvis. Acest lucru l-a forțat pe muzician să se întoarcă la rădăcinile operei sale. Și, după cum s-a dovedit, nu în zadar. Albumul „From Elvis In Memphis” (1969), interpretat în stilul blues și soul, a readus interesul publicului lui Presley.

În 1969, Elvis a susținut un concert pentru prima dată în 8 ani, iar ceva timp mai târziu a anunțat un turneu mondial. Spectacolele sale în costume albe orbitoare, cu ornamente și strasuri au modelat o imagine a unui muzician care rămâne recognoscibilă și imitată până în zilele noastre. În anii 70, Presley a făcut o mulțime de turnee, dând cei mai mulți bani unor organizații de caritate. Între 1969 și 1977, muzicianul a susținut peste 1.100 de concerte în Statele Unite.

Viața personală a regelui rock and roll-ului nu a fost la fel de bună ca cariera lui. În 1972, Priscilla l-a părăsit pe Elvis, spunând că nu i-a acordat suficientă atenție. Presley și-a luat o nouă iubită, Linda Thompson, și din 1976 a început să se întâlnească cu Ginger Alden.

Există nume în istoria muzicii care sunt puternic asociate de public cu genul pe care l-au făcut celebru. Elvis Presley rămâne regele rock and roll-ului decenii mai târziu. Acesta a fost acest titlu nerostit pe care l-a primit în apogeul carierei sale. Elvis a murit în 1977, dar în toți anii în care cântărețul nu este printre noi, nimeni nu a reușit să-i umbrească gloria. În acest timp, au fost vândute peste 1 miliard de discuri cu înregistrări ale marelui artist. Rock and roll-ul și-a ales regele în depărtații anilor 50 și i-a rămas fidel de mai bine de șaizeci de ani.

Totul a început în 1953, când Elvis, în vârstă de 19 ani, a decis să înregistreze câteva melodii la un studio de muzică din Memphis, orașul în care locuia din 1948 familia viitoarei vedete. După ce a plătit taxa stabilită, tipul a putut să-și împlinească visul și, în același timp, să fie amintit de proprietarul studioului, care a remarcat abilitățile vocale ale tânărului interpret. Pe când era încă adolescent, Elvis a devenit interesat de muzica populară, a cântat într-o trupă de amatori și a visat cu disperare să devină un cântăreț celebru. Era fascinat de blues și country, deși de la vârsta de 10 ani Elvis a cântat în corul bisericii. Combinația dintre melodiile la modă și muzica gospel a format preferințele stilistice speciale ale lui Presley: ecourile ambelor vor fi mereu prezente în repertoriul său.

Cu toate acestea, înregistrarea la studioul Sun Records nu a devenit o trecere instantanee pentru tânărul artist în lumea muzicii grozave, deși producătorul și-a amintit numele. Șase luni mai târziu, Elvis a decis să-și încerce din nou norocul și a înregistrat încă două melodii. Și din nou, așteptările cântăreței nu erau justificate: nu a existat nicio ofertă de muncă. Decizând să ia o altă cale, Elvis încearcă să obțină un loc de muncă într-un club de muzică și încearcă să obțină un post vacant într-un cvartet gospel. Dar și aici, norocul se îndepărtează de la Presley: eșecurile urmează unul după altul. Disperat, Elvis începe deja să creadă că muzica nu este destinul lui. Și când tipul era deja aproape convins că munca de șofer era singurul lucru de care era capabil, a venit un apel de la studioul Sun Records. Elvis a fost invitat să înregistreze piesa „Without You”. Munca a mers din rău în mai rău: proprietarul studioului, Sam Phillips, a fost nemulțumit de rezultat. Între înregistrări, Elvis a început să cânte o altă melodie - melodia „That’s All Right” de Arthur Crudup. Muzicienii implicați în lucrare au cântat alături de Presley. Auzind melodia, Phillips și-a dat seama că asta era exact ceea ce voia să audă și că căuta de multă vreme în zadar.

După ce a făcut o înregistrare cu drepturi depline, producătorul a dus melodia la radio, unde a început să fie redată de mai multe ori pe zi. A fost un succes. Au venit apeluri: toată lumea dorea să afle mai multe despre cine cânta noul hit. Au început să vină oferte de la cluburi: muzicianul a fost invitat să participe la programul de spectacol. Elvis a început să fie chemat la programele radio, unde a reușit instantaneu să cucerească audiența. În urma primului succes, Presley a mai înregistrat câteva single-uri, care au devenit imediat populare.

Dar adevărata descoperire a venit în 1956, când a fost lansat albumul de debut sub numele simplu „Elvis Presley”. Discul a fost lansat de cea mai autorizată label „RCA Records”, care cu puțin timp înainte a semnat un contract cu cântăreața. Elvis Presley a fost primul album rock 'n' roll adevărat din istoria muzicii. Și deși cu mult înainte de acest eveniment, genul se dezvoltase cu succes și avea idolii săi (în acest sens, Elvis nu a fost un pionier), albumul de debut al lui Presley a devenit un adevărat standard de stil și chintesența tuturor evoluțiilor anterioare. Albumul a inclus hituri grozave precum „Blue Suede Shoes” și „Tutti Frutti”. În plus, discul „Elvis Presley” a fost lansat simultan cu single-ul „Heartbreak Hotel” - una dintre cele mai cunoscute melodii ale artistului, care a fost decis să fie lansată ca disc separat. Albumul și single-ul au ajuns instantaneu în partea de sus a Billboardului, ceea ce a însemnat un adevărat succes în toată regula.

Acest eveniment a fost urmat de o invitație la televiziune. În doar câteva luni, Elvis s-a transformat dintr-o celebritate dintr-un oraș mic într-un erou național. Carisma personală a lui Presley a adăugat, de asemenea, combustibil la focul popularității. Instantaneu, stilul său extravagant și maniera particulară de mișcare sunt recunoscute ca adevărate simboluri ale rock and roll-ului. A început o „persecuție” generală - tinerii au încercat să semene cu idolul lor în toate, copiendu-i imaginea în viața de zi cu zi.
În octombrie 1956, Elvis a primit celebrul său titlu - revista „Variety” a fost prima care l-a numit pe cântăreț regele rock and roll-ului, asigurându-i pentru totdeauna acest titlu.

După lansarea albumului, Elvis a fost bombardat cu oferte de la studiourile de film. Hollywood-ul era dornic să-și primească dividendele din faima cântăreței. Unul după altul, sunt lansate muzicale cu participarea lui Presley, care au devenit imediat hituri de box office. Pentru fiecare film, Elvis a înregistrat coloane sonore - nu mai puțin populare decât albumele sale cu drepturi depline.
În 1958, Presley este înrolat în armată și este forțat să-și suspende cariera la apogeu. În ciuda faptului că cântărețul a servit în Germania, în Statele Unite continuă să fie lansate discuri, pe care le-a înregistrat cu prudență în timpul vacanței sale.

Întors din armată în 1960, Elvis începe să ajungă din urmă: înregistrează activ melodii noi. Este lansat albumul „Elvis Is Back!”, care a luat a doua linie a hitului paradei. În acest moment, producătorii și cântărețul însuși au decis să parieze pe o carieră cinematografică - filmele cu participarea cântărețului ies unul după altul. În unele dintre ele interpretează piese care au intrat pentru totdeauna în istoria muzicii, printre care celebrele „Can’t Help Falling In Love” și „Jailhouse Rock”.

Cu toate acestea, în ciuda faptului că era solicitat, Elvis a început să-și piardă treptat din popularitate. În muzică încep să apară nume noi, inclusiv nume de cult precum The Beatles. Cântecele lui Presley au început să fie percepute ca ecouri ale trecutului, iar munca sa în film a încetat să fie profitabilă. La sfârșitul anilor 1960, regele rock-n-roll-ului a făcut o încercare de a-și schimba stilul: Elvis a filmat un concert TV de mare succes și a primit o logodnă pentru o serie de spectacole în Las Vegas. În special pentru concertele viitoare, Elvis a venit cu un nou stil pentru el: a început să apară într-o salopetă albă evazată, cu un decor elaborat de strasuri și pietre. În acest moment, regele rock and roll-ului face turnee în mod activ, dar cu greu înregistrează în studio. Adevărat, cu timpul, spectacolele nesfârșite au început să i se ofere lui Elvis din ce în ce mai greu. Problemele de sănătate apărute din cauza dependenței de droguri au început să afecteze. Elvis a devenit robust, a devenit suspicios, a fost chinuit de boli cronice.

În 1977, marele cântăreț a murit subit, la vârsta de 42 de ani, lăsând în urmă sute de cântece frumoase și legenda că moartea sa a fost doar o producție. Până astăzi, mii de fani din întreaga lume sunt siguri că Elvis este în viață. Ei bine, oricum ar fi, un lucru rămâne evident: melodiile regelui rock and roll-ului rămân populare până în ziua de azi, ceea ce înseamnă că Elvis Presley continuă să trăiască într-adevăr în fiecare dintre discurile sale, răsunând în diferite părți ale lumii. .

Astăzi se împlinesc 75 de ani de la nașterea unui om care a revoluționat lumea muzicii: „În lumea rock and roll-ului a existat doar un gol înainte de Elvis”, a remarcat odată John Lennon. Puteți, desigur, să vă certați cu asta, dar merită?

Elvis Presley este un descendent al săracilor, originar dintr-un orășel din sudul Americii, care a devenit „peste noapte” un superstar și idolul a milioane de oameni. Un om care nu a scris nici măcar un cântec, ci a urcat pe Olimpul muzical. Un om care nu numai că și-a lăsat amprenta, ci a intrat complet în istoria culturii muzicale.Un om care nu a absolvit o instituție profesională deosebită, dar care a știut să cânte într-un mod care să-i atingă pe cei vii, să cânte așa cum simțea el. aceasta. O persoană care a știut să dea melodiilor o culoare emoționantă, punând cu pricepere accente, manevrând cu vocea. O persoană care captivează prin spontaneitatea și naturalețea sa, ușurința firească, fără pretenții sau bombasti. Nu Dumnezeu (deși, după cum s-a dovedit, un a apărut o nouă religie, unde Elvis este venerat de o categorie separată de fani ca un sfânt), dar un muritor obișnuit, care se caracterizează prin îndoieli, greșeli și neajunsuri. Nu un geniu, dar cu siguranță o persoană talentată. O persoană care crede în sine și a purtat această credință prin viața sa, ceea ce l-a ajutat de fapt să se realizeze. Pana la urma, intre prima sa inregistrare de amatori la studioul Sun si prima sa inregistrare profesionala facuta acolo a trecut un an intreg!Un om care iubea diferite genuri de muzica, dar a recunoscut ca muzica gospel ocupa un loc special in viata lui. A crescut pe această muzică, un om care căuta căi de perfecțiune spirituală, era interesat de literatura ocultă, metafizică, dar a rămas devotat lui Dumnezeu în credința sa.

Astăzi este ziua de naștere a Regelui Rock and Roll - Elvis Presley. Astăzi se împlinesc 75 de ani de la nașterea omului care a revoluționat lumea muzicii. Se pare că titlul de rege al rock and roll-ului i-a rămas pentru totdeauna pe Presley.

Elvis Presley s-a născut pe 8 ianuarie 1935 în Tupelo, pc. Mississippi, în familia lui Vernon și Gladys Presley (geamana lui Elvis - Jess Garon - a murit în timpul nașterii). Familia Presley era destul de săracă; situația s-a agravat când tatăl viitorului cântăreț a intrat în închisoare sub acuzația de falsificare de cecuri în 1938 (a fost eliberat doar doi ani mai târziu). Elvis a crescut înconjurat de muzică și religie încă din copilărie: a merge la biserică și a participa la corul bisericii era indispensabil. Mama lui Presley a urmat în special manierele fiului ei, insuflându-i o curtoazie excepțională și respect pentru bătrâni pe viață.

Când Elvis a împlinit 10 ani, mama lui a decis să-i facă un cadou. "Elvis a văzut un pistol pe raft, dar mama a spus: nu. Băiatul a început să plângă, iar vânzătorul, hotărând să-l liniștească, a scos o chitară de la fereastră. Elvis a ținut instrumentul și după câteva minute a răspuns: „Da, mamă, cumpără-mi o chitară”.

În septembrie 1948, familia Presley a fost nevoită să se mute în Memphis, Tennessee, unde au existat mai multe oportunități pentru tatăl lui Presley de a găsi de lucru. În Memphis, Elvis a început să devină mai conștient interesat de muzica modernă, la radio ascultând muzică country, muzică pop tradițională, precum și programe cu muzică neagră (blues, boogie-woogie, rhythm and blues). De asemenea, a frecventat cartierele Beale Street din Memphis, unde a observat personal jocul bluesmenului de culoare (de exemplu, BB King îl cunoștea pe Presley când era încă adolescent) și rătăcea prin magazinele negre, sub influența cărora Elvis și-a dezvoltat propriu, care l-a distins clar stilul vestimentar.

După ce a absolvit școala în vara anului 1953, Presley, în vârstă de 18 ani, s-a angajat ca șofer de camion. Atunci a decis să intre într-un studio de înregistrări deținut de Sam Phillips și să înregistreze câteva melodii cu o chitară pentru opt dolari. LP-ul pe două fețe tipărit cu o singură față cu piesele „My Happiness” și „That’s When My Heartache Begins” a fost din punct de vedere tehnic un cadou tardiv de la mama lui Presley, deși adevăratul motiv pentru acest pas a fost dorința lui Presley de a-i auzi vocea pe disc. Până atunci, el și-a dorit cu siguranță să devină muzician, dar nu știa în ce gen - dacă să cânte gospel și imnuri bisericești sau să cânte muzică country. A mai reusit, cu cateva luni mai devreme, sa concerteze intr-un club si la cateva concerte de amatori. Secretara de studio a lui Phillips a înregistrat datele lui Presley, care i s-au părut curioase (când a fost întrebat de care interpret este cel mai apropiat cântarea lui, Presley a răspuns că „nu există așa ceva”). Presley i-a cerut să-l sune de îndată ce Phillips, care avea propriul său label Sun Records, avea nevoie de un cântăreț. După aceea, s-a oprit în mod repetat la biroul studioului, în speranța de a obține un loc de muncă (Presley a înregistrat un alt disc pentru el însuși la începutul anului 1954).

Există multe amintiri despre Elvis Presley în care este prezentat în moduri diferite. Dacă, conform unora dintre prietenii săi apropiați, Elvis nu și-a cerut niciodată scuze și a preferat să dea padars în loc de scuze, vezi, i-a fost greu să-și spună doar scuze. Apoi, potrivit altora, Elvis pur și simplu nu a putut să nu-și ceară scuze dacă a jignit pe cineva, indiferent cine era. Altfel, nu i-ar da pace. Elvis însuși a vorbit despre sine într-un interviu de genul acesta: „... Sunt mândru că am adus în discuție respectul și încrederea în oameni. Când mă aduc, da, uit - în așa măsură încât nu înțeleg ce Fac... [explodez] foarte des. De fapt, pot număra pe degete astfel de cazuri. Dar când îmi pierd cumpătul, întotdeauna se termină prost - dar nu se întâmplă des, și cine nu Nu mă enervez uneori - și mai târziu mă urăsc.
Elvis Presley este un bărbat care a atins faima și faima, atâta popularitate încât uneori l-ar putea distruge fizic. Fanii l-au sfâșiat literalmente. Așadar, în Vancouver, un grup de poliție călare nu a reușit să rețină o mulțime de 25.000 de oameni, iar managerul său, colonelul Tom Parker, l-a târât pe Elvis în culise. George Klein (prietenul lui Elvis): „Dar Elvis a lucrat timp de patruzeci sau patruzeci și cinci de minute, iar ultimul lucru pe care l-am văzut înainte de a pleca a fost schimbarea scenei: note zburând în aer, publicul apucând suporturi pentru microfon, instrumente, tobe, totul. , inainte de ce pot ajunge.Pe scurt, seara s-a dovedit a fi deloc placuta. Și o dată, vorbind unui public de 14.000, Elvis a apărat: „Fetele, vă aștept pe toți în culise”, după care mulțimea s-a repezit după el, așa că poliția a fost nevoită să-l închidă în subsol, unde unii dintre fani. a reusit totusi sa treaca prin fereastra deschisa . May Boren Axton: „Am auzit un vuiet sălbatic și imediat după aceea vocea lui Elvis... M-am repezit acolo împreună cu mai mulți polițiști, erau deja câteva sute de oameni, ei bine, poate nu atât de mulți, dar decent. Elvis stătea pe el. deasupra unuia dintre dușuri și părea speriat și confuz... Cămașa lui era zdrențuită și jacheta era complet ruptă în bucăți.Cineva chiar a reușit să-i apuce cureaua, șosetele și pantofii drăguți.Să-i scoată și de pe el. "
Dar, în ciuda acestei „adorări” din partea fanilor, Elvis le-a fost întotdeauna loial. „Nu măresc o atitudine „Scoateți oamenii ăștia de aici”, așa cum am fost acuzat. Nu semnez autografe, fotografii și altele asemenea pentru a-mi crește popularitatea sau pentru a-mi face fanii să arate ca mine. O fac. pentru că sunt sinceri în dorința lor, iar dacă nu o faci, le vei răni sentimentele. Când intri în lumea spectacolului, viața ta nu mai este a ta, pentru că oamenii vor să știe ce faci, unde locuiești, ce ai purtați, ce mâncați - și trebuie să luați în considerare dorințele acestor oameni.

Single-ul „That’s All Right” (cu „Blue Moon Of Kentucky” pe verso) a fost lansat pe 19 iulie 1954 și s-a vândut în douăzeci de mii de exemplare, datorită redării aproape continue a piesei pe posturile de radio din Memphis. Conform formulei primului disc (înregistrarea unei părți pe bază de blues, înregistrarea celeilalte pe bază de country), single-urile „Good Rockin’ Tonight” (septembrie 1954), „Milkcow Blues Boogie” (ianuarie 1955), „Baby, Să jucăm la casă” (aprilie 1955), „Am uitat să-mi amintesc să uit” (august 1955). Toate aceste cântece au devenit nu doar o realizare artistică incontestabilă pentru cântărețul însuși, ci și clasice ale rock and roll-ului, care își datorează dezvoltarea în mare măsură tocmai muncii lui Elvis Presley pentru Sun Records. Este de remarcat faptul că primele sale discuri nu se numeau atunci rock and roll (acest termen era încă rar folosit), ci erau considerate un nou tip de muzică country, motiv pentru care porecla lui Elvis Presley în acei ani era „Hillbilly Cat” („ Hillbilly Cat"; "hillbilly" este unul dintre vechile nume pentru muzica country). Muzica timpurie a lui Presley a provocat controverse, deoarece nu era clar pentru ascultătorii de radio din acea vreme dacă interpretul era alb sau negru (segregarea rasială era atunci norma în sudul american), genul era de neînțeles (muzică populară, încă de la începutul secolul, a fost, de asemenea, clasificat în mod clar) - și anume acest amestec al tuturor elementelor culturii americane este creditat lui Elvis Presley.
În vara anului 1954 au început și primele spectacole ale lui Presley, Moore și Black (pe afișe erau denumiți în mod colectiv „Blue Moon Boys”). În ciuda eșecului popularului concert de radio country Grand Ole Opry din Nashville în septembrie a aceluiași an, Blue Moon Boys a cântat cu un succes tot mai mare. Au făcut multe turnee în Sud, în special în Texas, uneori cu Johnny Cash și Carl Perkins, vedetele în devenire ale Sun Records. Din octombrie 1954, muzicienii au devenit participanți regulați la concertele radio de sâmbătă Louisiana Hayride, organizate în Louisiana. Atunci s-a născut coregrafia caracteristică a mișcărilor de pe scenă a lui Presley, care a constat într-o balansare frenetică a șoldurilor, combinată cu mișcări emoționale ale mâinilor și ale corpului, care au provocat o emoție fără precedent a publicului.
Aceste spectacole, precum și noi single-uri, au contribuit la creșterea faimei cântăreței în sudul Statelor Unite, iar până la sfârșitul anului 1955, la scară națională (sing-ul „I Forgot To Remember To Forget” a ocupat locul 1 în topurile de muzică country ale revistei Billboard) . Acest lucru i-a atras atenția colonelului Tom Parker, un sudic asemănător de afaceri, care era atunci patronul starului muzicii country Hank Snow. Parker l-a urmărit pe Presley timp de un an înainte de a-l contracta pe cântăreț în august 1955 pentru a-și gestiona afacerile (deși în mod oficial, fostul impresar al lui Presley, Bob Neill, a rămas managerul său încă un an). Parker a înțeles limitările Sun Records și a căutat case de discuri majore. În cele din urmă, RCA Records și-a arătat interesul, semnând Presley pe 20 noiembrie 1955. De asemenea, RCA a cumpărat cu înțelepciune întregul catalog al Sun Records al lui Presley pentru 40.000 USD, din care 5.000 USD au fost pentru Presley personal.)

Piesa „Love Me Tender” (Love Me Tender) interpretată de cântărețul american Elvis Presley (ing. Elvis Aaron Presley) a cucerit lumea în 1956. Nu se știe când s-a născut această melodie americană incomparabilă, deoarece compozițiile populare nu au date de naștere. Putem vorbi doar despre datele renașterii, dintre care au fost mai multe. În timpul războiului civil dintre Nord și Sud, această melodie a devenit melodia preferată a Armatei Unite - până la urmă, tema dragostei este apreciată mai ales într-o perioadă dificilă, când mulți nu sunt deloc siguri că își vor revedea casa. , o adevărată renaștere a avut loc în 1956. Tânărul, dar deja foarte celebru, Elvis Presley se pregătea să filmeze în filmul său de debut. În timpul selecției materialului muzical, o notație muzicală a unui cântec vechi a căzut în mâinile lui, iar Elvis și-a dat seama imediat de posibila perspectivă. În aranjamentul său, „Love Me Tender” a căpătat forma în care întreaga lume îl cunoaște astăzi. Single-ul „de încercare” lansat separat a fost un succes răsunător, devenind primul vânzător de un milion din istoria înregistrărilor. Ulterior, cântecul a fost relansat în mod regulat atât în ​​timpul vieții sale, cât și după moartea lui Elvis. Și de atunci, profesioniști, și amatori, și orășenii beți de pe străzi și chiar săracii, lipsiți de darul vorbirii, o cântă de atunci. Așa că, de exemplu, ținând cont de trecutul militar al piesei, Frank Sinatra a cântat-o ​​în spectacolul său dedicat întoarcerii lui Elvis Presley din armată. Dar cine încearcă să-l depășească pe Elvis, standardul este standardul: doar o singură persoană a ridicat o baladă nepretențioasă la culmile universale, iar cu imensitatea uimitoare a repertoriului său, în primul rând, se identifică cu această melodie. Același lucru se poate spune despre melodia în sine: așa cum a cântat-o ​​de pe ecranul albastru la un simplu cu șase corzi, așa că această performanță rămâne cea mai bună de până acum. Acesta este, probabil, motivul pentru care, de-a lungul anilor, piesa „Love Me Tender” a devenit din ce în ce mai mult ca o declarație de dragoste pentru sine.

Iubeste-ma cu tandrete

Iubeste-ma cu tandrete,
Iubeste-ma iubito
Never Let Me Go.
Mi-ai umplut toată viața
Și te iubesc atât de mult.

Iubeste-ma cu tandrete,
Iubeste-ma cu devotament
La urma urmei, toate visele mele s-au împlinit.
Pentru că te iubesc iubito
Și voi iubi mereu.

Iubeste-ma cu tandrete,
iubeste-ma mult timp
Pune în inima ta.
Pentru că acolo este locul meu
Nu ne vom părăsi niciodată unul pe celălalt.

Iubeste-ma cu tandrete,
Dragă dragă
Spune-mi că ești a mea.
Voi fi al tău în toți acești ani
Până se termină viața.

24 martie 1958 Elvis Presley a fost recrutat în armata SUA. Vestea plecării lui Presley în armată a stârnit proteste în țară în rândul tinerilor: au fost trimise scrisori armatei și președintelui prin care se cerea anularea serviciului pentru cântăreț. Între timp, a fost o întreprindere reciproc avantajoasă: pentru Presley - să-și sporească reputația în rândul populației mai largi (deși el însuși era îngrijorat intern că cariera sa se va termina), pentru armată - să ridice, astfel, prestigiul deservirea și atragerea de noi soldați. În toamna anului 1958, Presley a fost trimis la Divizia 3 Panzer, staționată în Germania de Vest, la Friedberg, lângă Frankfurt. Dar înainte de asta, o tragedie s-a întâmplat în viața personală a cântărețului: pe 14 august, mama lui a murit în Memphis. În armată, Presley a îndeplinit sarcini regulate, împreună cu alți soldați. Cu toate acestea, și-a petrecut timpul liber la o scară inaccesibilă altor soldați: a vizitat un cabaret la Paris, a călătorit în Italia, și-a cumpărat mașini (și doar o dată, în iunie 1958, s-a înscris într-un studio). Presley locuia într-un apartament separat cu prietenii săi. Puțin mai târziu, un anturaj constant de prieteni și rude a primit în presă porecla „Memphis Mafia”. Unii membri ai „mafiei” îl cunoșteau pe Elvis de la școală, unii au apărut în timp ce slujeau în armată. Treptat, s-a format coloana vertebrală a „mafiei Memphis”, la care se adăugau periodic noi membri. L-au înconjurat pe Presley de-a lungul vieții sale ulterioare zi și noapte, îndeplinind diverse funcții: gărzi de corp, lachei, organizatori de concerte, muzicieni și, în cele din urmă, doar prieteni de care Presley nu se putea lipsi. Ei au fost cei care l-au prezentat la una dintre petrecerile din Germania, Priscilla Bouillet, în vârstă de 14 ani, care va ocupa în curând un loc important în viața lui Elvis.

În martie 1960, Presley s-a întors din armată. În timp ce Elvis a slujit și a urcat la gradul de sergent, colonelul, între timp, a lucrat neobosit, îngrijindu-se de treburile episcopiei sale, așa că Presley, care s-a întors din armată, a avut o mulțime de lucruri de făcut.

În martie 1963, Priscilla Bouillet a fost adusă la moșia lui Presley, Graceland, cu care Presley a continuat să comunice tot timpul după ce a părăsit Germania. Prin acordul dintre părinții ei și Presley, Priscilla, în vârstă de 17 ani, i s-a permis să rămână în Graceland, cu condiția să urmeze zilnic școala catolică privată. În același timp, însuși Presley și-a petrecut tot timpul la Hollywood, jucând în filme și organizând petreceri cu „mafia Memphis”. La sfârșitul anului 1966, sub presiunea părinților săi și a colonelului Presley, a fost forțat în cele din urmă să facă o ofertă. Nunta a avut loc la 1 mai 1967. La început, Presley s-a bucurat în mod clar de viața de familie, dar la scurt timp după nașterea fiicei sale, Lisa-Marie, în februarie 1968, a început să se îndepărteze de Priscilla și, în cele din urmă, a revenit la modul obișnuit de viață.

Pe la mijlocul anilor 1960. Beatlemania a devenit, de asemenea, un fenomen în viața americană. La prima lor vizită în America, la începutul anului 1964, Beatles au fost primiți în direct la Ed Sullivan Show printr-o telegramă de la Presley. Din acel moment, au început încercările de a aranja o întâlnire între „Liverpool Four” și idolul tinereții lor. În cele din urmă, pe 27 august 1965, întâlnirea a avut loc la casa Presley din California. Întregul eveniment s-a desfășurat în cea mai strictă confidențialitate: fără fotografii, comunicate de presă etc. Muzicienii au făcut schimb de cadouri, iar o oră mai târziu au fost absorbiți de cântarea la chitară (The Beatles au fost surprinși să constate că la vremea aceea lui Presley îi plăcea să cânte). chitara bas) . McCartney și-a amintit mai târziu că a văzut pentru prima dată telecomanda televizorului în casa lui Presley.Întâlnirea cu Presley a făcut o impresie profundă asupra Beatles. Presley însuși, în ciuda interesului și ospitalității sale sincere, a avut sentimente amestecate: în cele din urmă, Beatles au fost cei care au devenit motivul involuntar pentru care muzica pop americană a încetat să mai fie populară. Mai târziu, Presley și-a transferat The Beatles respingerea culturii hippie și a muzicii lor, văzându-i sursa a tot ceea ce este anti-american (cu toate acestea, acest lucru nu l-a împiedicat să cânte melodiile lor la concertele sale).

Publicat în 1969, „From Elvis in Memphis” a acoperit mai multe genuri muzicale. De fapt, înregistrarea a fost de 12 portrete muzicale diferite ale lui Elvis. Frumoasele compoziții „Long Black Limousine”, „Any Day Now”, „In the Ghetto” și „Suspicious Mind” aminteau de Presleys de odinioară. Chiar și filmele de la sfârșitul anilor 60 ("Charro", "A Change of Habit") s-au dovedit a fi o muncă mult mai bună decât ne-am putea aștepta.

Dar cel mai important pas în această etapă a carierei lui Elvis Presley a fost întoarcerea la concertele din Las Vegas. În august 1969, a aruncat în aer Las Vegas, cântând timp de patru săptămâni la International Hotel. Merită menționat că fiecare spectacol a fost sold out? La începutul anilor '70, muzicianul a călătorit de mai multe ori în Statele Unite, continuând să înregistreze noi melodii în paralel cu turneul. În urma turneului, au fost lansate documentarul „That” s the Way It Is „și albumul cu același nume, care include multe versiuni de cover.
În 1973, Presley a scris o altă pagină importantă din istoria programelor de televiziune și emisiuni. Peste un miliard de oameni din patruzeci de țări din întreaga lume s-au lipit de ecranele lor TV în timpul difuzării programului special „Elvis: Aloha din Hawaii”.

Turneele mondiale au continuat de-a lungul anilor 70, spre bucuria fanilor săi, care s-au uitat la showmanul inspirat și temperamental. Repertoriul său din această perioadă a constat în principal din balade, în mod invariabil spectaculos și incitant publicul de toate vârstele. În muzică, Elvis și-a mărturisit conflictele emoționale și problemele personale - în 1973 a divorțat de soția sa. Piesa sentimentală „Don” t Cry Daddy, dedicată unei vieți de familie eșuate, a devenit și ea un hit numărul unu.

Presley a adorat scena, comunicarea cu publicul, a călătorit mult, mergând pe scenă în costume strălucitoare luxoase, legate cu o curea împânzită cu pietre prețioase. Această nouă părtinire excesivă față de activitatea de concert a condus de-a lungul anilor la aceeași epuizare creativă pe care a experimentat-o ​​atunci când s-a aruncat cu capul în cinema. În loc să înregistreze material nou în studio, Presley s-a mulțumit cu un șir de albume live. După cum era de așteptat, aceste lansări s-au transformat în cele din urmă într-o rutină care a fost greu să surprindă pe cineva. S-a ajuns la punctul în care la ultimele sesiuni de studio, desfășurate la Nashville în ianuarie 1977, el nu a mai participat deloc.

Elvis a trăit sub presiunea tragică a propriului destin. În orice caz, el a obținut deja mai mult succes decât oricine înaintea lui. Aceasta a fost o problemă psihologică uriașă, principalul obstacol în calea sfidării din nou a soartei și a întoarcerii creativ.

Viața lui Elvis Presley din ultimii ani s-a transformat într-o agonie prelungită în timp. Viața de familie ruptă, depresie, alcool și droguri, plenitudine progresivă... Și totuși a continuat să urce pe scenă, în ciuda faptului că a leșinat de mai multe ori chiar în timpul concertelor.
Pe 16 august 1977, inima chinuită a lui Elvis Presley a cedat. Raportul medical oficial enumeră cauza morții ca fiind un atac de cord. Dar aceasta a fost doar o consecință a unui stil de viață dezordonat și a anilor de abuz de barbiturice. Chiar și moartea lui Presley s-a transformat într-un spectacol urmărit de milioane, dacă nu miliarde de oameni. Era greu să ratezi acest spectacol: în spatele mașinii funebre cu sicriul Regelui care pleacă pentru totdeauna, nu numai prieteni și rude, ci și zeci de Cadillac-uri orfane ale lui s-au mutat într-o coloană de doliu.
Între timp, muzica a continuat să-și facă treaba. Recordurile stabilite de Elvis sunt nenumărate. Numai în SUA, 132 dintre lansările sale - atât albume, cât și single-uri - au primit certificări de aur și platină. A fost inclus în Rock and Roll Hall of Fame de trei ori: ca interpret de rock, country și gospel. Doar circulația oficială a discurilor sale în întreaga lume depășește un miliard de exemplare!
25 de ani ne despart de moartea regelui. Și până acum, figura sa rămâne unul dintre cele mai importante și influente fenomene culturale ale Occidentului. Lansată în 2002, o colecție de 30 de hituri numărul unu a ajuns imediat în fruntea topurilor de vânzări din America, Marea Britanie și zeci de alte țări. Furora creată de Elvis în SUA este inclusă în primele douăzeci ale celor mai șocante evenimente muzicale ale secolului al XX-lea.

La un sfert de secol de la moartea lui Elvis Presley din viață, măreția drumului pe care l-a parcurs devine din ce în ce mai evidentă de la an la an. Nimeni nu a putut încă să-i umbrească gloria. Acesta este un personaj care încă entuziasmează imaginația întregii lumi muzicale, precum și oamenii departe de show-business. Primul număr al revistei britanice „Q” din 2003 a publicat o listă cu cele mai influente cântece din toate timpurile. Intervievați profesioniști din domeniul spectacolului, jurnaliști și muzicieni numiți „I Wanna Hold Your Hand” de Beatles, „God Save the Queen” de Sex Pistols, „Smells Like Teen Spirit” de Nirvana printre lucrările de epocă ale secolului al XX-lea. Dar pe primul loc a fost compoziția „That’s All Right Mama”, single-ul de debut al lui Elvis Presley, lansat acum aproape 50 de ani.

Mitul că Elvis este în viață, că a fost văzut în diferite părți ale lumii este doar o dovadă a faimei mondiale a interpretului. Muzicianului însuși nu-i plăcea să fie numit regele rock and roll-ului, dar ce poți face, fanii nu puteau avea alt nume pentru Elvis Presley.

8 ianuarie 2010 | Categorii: Oameni , Istorie , Muzică

Evaluare: +3 Autor articol: Suflet Vizualizări: 14870